Recensioni dei clienti per Karl Richter Bach Revealing (Cembalowerke U. a.)

Stati sono qui (quasi) tutte le opere orchestrali di Bach: The Brandenburg, i concerti per clavicembalo, i concerti per violino, l'offerta musicale in una versione orchestrale, concerti d'organo, le suite, così come una serie di solisti esemplari di sonate per cembalo per strumento solista clavicembalo e vari, opere per organo selezionati e non durare una registrazione precedente di h Moll Messe del 1962 è priva di passioni, oratori, il Magnificat e le fiere più piccole, perché non possiedono facilmente accessibili le collezioni di registrazioni Richter. Per le cantate vi è anche un bellissimo dalla produzione dell'archivio, che è orientata a 75 cantate in anno chiesa. L'enorme lavoro per clavicembalo solista e organo è presente solo in piccole sezioni. Ma qui è, inoltre, non davvero preso tutti i giudici. L'idea di girare per un lavoro non poteva essere concepita negli anni '60 e '70. fonogrammi a disposizione era solo l'LP. Il trasferimento tecnica delle registrazioni, che hanno origine dagli anni 1960-1980, raggiunti in modo pulito, senza alcuno sforzo speciale, tuttavia, a guidare dritto alle prime registrazioni quando si duplica. Il meglio di oggi, ma non toglie l'impressione di Richter si avvicina a interpretazione. Nella misura in cui il suono dei colpi è molto diversa a seconda dell'età dell'originale. Alcuni giudice riproduzioni non sono abbastanza al livello del tempo. La sua tanto decantata in apparenza (1972) interpretazione clavicembalo delle Variazioni Goldberg detiene un confronto con molte registrazioni moderne - ma sulla fascia - non è stato. Dopo Glen Gould era con ben noto con la sua registrazione rivoluzionaria degli anni '50 e anche Wanda Landowska aveva mostrato al clavicembalo altri modi di ricezione. E che è stato nel 1934 / 35.Aber Oltre a questi Nickeligkeiten è una splendida raccolta che contiene anche qualche nostalgico potenziale pronto. Chi poteva sentire dal vivo la 60 giudici di Monaco di Baviera può certamente comprendere.

Karl Richter ha "portato avanti" Bach nella Repubblica federale. Monaco è stato "Bach-capitale". Rilling ha cercato di Stoccarda, solo ci fosse già approcci per un'interpretazione alternativa (storica) e molti che hanno tradizionalmente reso davvero buono. Richter era un monolito, Rilling uno dei tanti, pur editorisch probabilmente il più attivo.

Anche se sono di solito un purista quando si tratta di prestazioni storicamente informate, faccio un enorme un'eccezione per quasi tutto Karl Richter abbia mai fatto. Egli si avvicina al cuore di Bach di chiunque altro.

Come conveniente avere 18 CD di lavoro di Richter con la DG venduti come una scatola? Richter prestazioni Bach negli anni '60 e '70. Ha preceduto il boom lo strumento storico / prestazioni guidato da Hogwood / Gardiner / Pinnock ed era in una certa misura superato da essa. Per chi è interessato a una panoramica generale del primario Bach funziona, un desiderio di registrazioni storiche e vivaci, questa casella sarà più che soddisfare. Soprattutto, si stanno investendo nelle registrazioni di una leggenda. Non si può andare male.

Incredibilmente bello, interpretazioni scintillanti e senza pretese di molti capolavori di Bach, ancorato da la padronanza di Richter di clavicembalo, organo e direzione d'orchestra, dai giorni prima di "strumenti d'epoca" è venuto in voga. Ciò non implica, tuttavia. che Richter non è stato "storicamente informata". In effetti, è stato lodato a livello internazionale per la sua fedeltà istruiti alla "tradizione di Lipsia" (con vero apprezzamento della sua tradizione corale pure, che è ovviamente parte integrante di giocare e capire l'opera di Bach.) Gunther Ramin, (sotto il quale Richter ha studiato a Lipsia, e poi seguita come organista presso la Chiesa di San Tommaso di Lipsia, ha detto, "in Johann Sebastian Bach vedo la personificazione ultima di tutto ciò che dà senso, lo scopo, il vigore e la gioia per la vita umana. e ' è per me il simbolo supremo di energia vitale e incessante. "- (Günther Ramin) Qui, Richter suona l'organo Silbermann di Friburgo e l'organo della Chiesa Jaegersborg a Copenhagen ... Queste interpretazioni dell'opera di Bach riflettono più che abbondante affinità con la musica originale come scritto, senza infusione di "romantico". la qualità del suono è grande, e una sezione trasversale ben scelta dell'opera di Bach è inclusa, che comprende molti dei concerti basato grande clavicembalo (compresi i Brandenburgs), diversi per organo, vari Suites , Toccate, ecc ... Il prezzo è giusto, e ogni collezionista Bach sarebbe probabilmente considerare questo una gradita aggiunta, o anche uno dei preferiti. Mi ha fatto piacere notare che Fischer-Dieskau appare sulla Messa e il Credo sull'ultimo disco. Inoltre, flauto un posto di rilievo in questa collezione, interpretato dal grande svizzero, Aurèle Nicolet.

Stupenda collezione di Karl Richter, sia come tastierista (clavicembalo e organo), così come conduttore (Monaco Bach Choir and Orchestra). Uno dei grandi interpreti di Bach di tutti i tempi!

specialista Grande Bach. È necessario disporre di questa casella.

Nato il figlio di un pastore luterano, nel 1926 ha ricevuto la sua formazione musicale mani Rudolf Mauersberger, Karl Straube e Günther Ramin e dal piccolo respirato la musica sacra di JS Bach arrivando ad occupare la posizione di copertura organista prima il compositore. Nel 1951 si recò a Monaco come Kantor di Markuskirche e professore alla Musikhochschule, dove ha creato il Münchnener Bach-Chor (1951) e il Münchener Bach-Orchester (1953) che stabilisce i livelli di eccellenza strumentale finora non raggiunte, privilegiando l'aspetto riverenziale le opere sacre, ma gli allegati romanzate puliti. Questa edizione "Revealing Bach" (18 CD) si concentra sulle sue performance strumentali per l'etichetta Archiv con opere di clavicembalo, organo e musica da camera e contiene la Goldberg-Variationen, Brandenburgischen Konzerte, il clavicembalo-Konzerte completo, sonate per violino / flauto e clavicembalo e organo opere. si aggiunge un "bonus" con il suo leggendario Messe in h-moll con il Münchener Bach-Chor.

L'ho trovato un paio di mesi fa su questo box con Amazon, piuttosto incuriosito ma perplesso perché nessun commento. Alla fine ho ordinato, e questo è il mio verdetto, come molto buono per chi apprezza il grande Karl Richter a Bach! - Ci sono 18 CD Il manuale è in inglese, tedesco e italiano, e non francese, si tratta di un dg pubblicazione archiviata Italia- C'è completi Brandeburgo, concerti per tastiera, suite e tutti i concerti pubblicati da archiviato (compreso il triplo concerto del 1981 e in particolare il concerto per due violini, che non è mai stato pubblicato a mia conoscenza cd) - l'offerta musicale, che è difficile da trovare, sia a disco risonanza Amazon. o nella casella di tote k. Richter universale musician- Tutti clavicembalo realizzato da Richter per archiviata, tra cui la Goldberg e la fantasia chromatique- La Messa in versione 1962 Stader, molto meglio di quanto i giapponesi vivere inclusi nella edizione da collezione box-grigio Alcune opere organo registrato per dg, là, soprattutto concerti per organo. In mancanza di un tale partita per organo e una sonata trio, in pratica un intero disco mancante, tenere la casella 3 cd originals- le sonate per flauto. Mancano incomprensibilmente Partita per flauto solista Nicolet disponibile sull'unità galleria ... So Richter non era flautista, ma sarebbe stato bene tenere questa partizione! - Le sonate per violino con clavicembalo Schneiderhahn che non sono state pubblicate in CD e non sono assolutamente trovano in vinile. Questo è il punto centrale di questo set con un eccezionale finezza Schneiderhahn e un ottimo accompagnatore Richter. Questa versione è notevolmente superiore a quello pubblicato nel Denon Kogan Karl Richter. - Il Consiglio dei Ministri impeccablesUn remasterings sono eccezionalmente completo e definitivo bene, nonostante un paio di omissioni (l'unico organo di Bach dannosa per quanto riguarda) aneddotica finale. Sarebbe anche necessario includere i brani del libro di schemelli ma non sono abbastanza austero e illustratori che hanno fatto meglio Karl Richter. Tengo a precisare che, contrariamente a ciò che ha detto l'altro commento, il CD 12 è inciso, e proprio al programma senza inversione tra clavicembali e violini, e se il suono è più aspro per il concerto per due clavicembali, è semplicemente perché ci sono due versioni dighe mobile. I remasterings sono anche la stessa della galleria o gli originali, non ho visto alcuna differenza per me !!! Infine, no, dico no, no che aria della terza suite, ma l'intera suite n ° 3, e il libretto ha detto che sebbene seguente n ° 3 e non quell'aria! Almeno io sono nella casella di seguito e nessun errore di stampa opuscolo, tornare a Amazon se questo è il caso.

Ci sono alcuni meravigliosi spettacoli in qui. interpretazioni molto musicale ma con romantiche corde dal suono. Io gli darei 5 stelle perché sono molto appassionato di Richter e il suo approccio a Bach, tranne una cosa. Disco 12 è piuttosto strano. Ha una meravigliosa performance del doppio concerto per violino, ma suona come una volta un maestro con equalizzazione RIAA! Per quelli di voi che non ricordano (o non erano ancora nati), equalizzazione RIAA è stato un modo che gli ingegneri sono stati in grado di mettere una quantità realistica di bassi in un disco in vinile. Se si è tentato di fare questo senza equalizzazione le scanalature sarebbe troppo ampia, e lo stilo avrebbe un molto difficile il monitoraggio del tempo. Così hanno attenuato il basso sul vinile e poi è incrementato nel settore dell'elettronica di riproduzione. Disco 12 suona molto metallico. Al primo ascolto, ho pensato che potrebbe essere una registrazione molto, molto vecchio, quindi ho guardato la documentazione, che dice che è da metà degli anni '60. Archiv stava facendo registrazioni meravigliose in metà degli anni '60, in modo che non è vero. Per finire, il libretto dice che la registrazione è [AAA] !!?! Qualcuno era chiaramente addormentato al commutatore qui! Penso che non si sono preoccupati di ascoltare prima che lo ha inviato per la duplicazione. Ho strappato la prima traccia da CD e Audacity utilizzato per ri-equilibrare la registrazione (Audacity ha un preset di equalizzazione RIAA). Ecco! Sembra abbastanza meraviglioso, magari con bassi un po 'troppo bassa, ma che può essere regolata. Così ora ho un disco con 23 brani che ho bisogno di rimasterizzare. Quindi questo cofanetto mi ricorda Ikea, bisogna portarlo a casa e metterlo insieme da soli. == Aggiornamento == Il mio amico ingegnere audio non pensa che il master mix-up è stato a causa di equalizzazione RIAA. Egli dice che "l'enfasi RIAA non viene applicato al nastro, è parte del processo di taglio del disco. Più probabilmente c'è stato un disguido tra la curva del nastro di equalizzazione standard americano NAB e lo standard CCIR utilizzato principalmente in Germania." Io non ho ancora sperimentato per scoprire se questo si traduce in una soluzione migliore rispetto utilizzando la curva RIAA. == Ulteriore aggiornamento == Dopo un po 'di ascolto più critico di queste tracce e provando diverse curve di equalizzazione non posso dire che ho davvero capito cosa sia successo. Il basso più basso e gli alti sembrano essere potenziato, che rende il suono roca e rimbombante, allo stesso tempo. Mi piace molto la performance, così io sperimento fino a quando ho capito bene ... == stranezza aggiuntive == A quanto pare chi masterizzato questa casella non era un appassionato di Bach. Ho trovato un altro errore. Sul disco 15 si sono dimenticati della fuga dalla Passacaglia e Fuga in do minore. Le liste giacca 2 piste - uno per la Passacaglia, e uno per la fuga - ma la fuga non è sul disco. Un'altra delusione in un altro grande set.

... Sto lottando con questa scatola. Per cominciare, se, come me, vi capita di essere una cuffia ascoltatore Mac (file WAV tramite iTunes tramite Senn HD-800 di), preparatevi ad essere turbato quando non ci sono carichi di dati pista per i dischi 1-13. Non ci sono titoli, artisti, niente. Ho dovuto chiedere a me stesso: non mi piace il suono di un clavicembalo abbastanza a portata di mano-tipo tutte queste Gighe e Fugas? di Richter Variazioni Goldberg (Disc 1) da solo è di 32 tracce, tutte in bianco. Come si è visto, probabilmente non amo il abbastanza clavicembalo. Come è stato detto Beecham? Scheletri copulare su un tetto di lamiera ondulata ... Le prime voci cembalo-liberi arrivano su disco 12 con l'irresistibile Doppio Concerto per violino (suonato al mio matrimonio). L'ho cued up nella speranza che Richter potrebbe aggiornare il mio riferimento, l'arzillo 1956 Heifetz-Primrose, con l'emozione aggiunta del suono moderno. Tuttavia, non ho mai scoperto. Disco 12, individuato per i suoi Sonics metallici denti di macinazione di un'altra recensione di Amazon, è inascoltabile, e con questo intendo danno effettivo potrebbe causare. Una risonanza magnetica suonerebbe sereno confronto. Sul CD 13, Bach organo concerti - ora siamo la cottura a gas. Nelle mani di Richter l'organo a volte solenne oscilla positivamente. Richter gioca con una linea propulsiva così vorticoso che questa musica può suonare decisamente moderno, con ostinati da capogiro che si sentono più come delirante musica house di un orologio-universo barocco. Bach di Richter è furiosamente veloce e con gli occhi spalancati, come andare in un carosello di giri per incidente. Meravigliosa. Poi, proprio quando hai dato sia verso l'alto o effettuata la pace tutto-mano digitando, Disco 14 carica improvvisamente con i dati di traccia da Gracenote. Che sollievo, o sarebbe stato informazioni visualizzate anche vicino a correggere. titoli sbagliato, momento sbagliato, ordine sbagliato, che richiedono approfondimento della 44 pagine del libretto poliglotta, che nasconde btw tutte le date di registrazione in un indice di microscopici. L'autore del libretto, i suoi poteri già diminuito da pagina 12, a quanto pare in pensione il 13, lasciando dietro di sé un disastro, per poi tornare in B Minor Mass tanto acclamato di Richter (troppo intensi attraverso le lattine Sennheisser) alle pp. 18-19, l'unico corale lavorano nella casella btw e perché? Come ho detto, è probabilmente me.

Avevo già acquistato il gabinetto precedente unico raggruppamento Suite e Il Brandeburgo, trovando grande piacere che Bach chiaro, misurato, un po 'ripida, ma in modo "moderno" nei primi anni '60, e registrato notevole collezione dedicato Archiv, soprattutto con una antologia 3 ° Brandeburgo, alcuni "jazzy". Quali che siano i duplicati, ero ansioso di trovare un concerto per due violini che mi aveva deliziato al momento. inganno crudele! Su questo 12 ° concerti CD per due strumenti soffrire di larghezza di banda degna di una linea telefonica, completamente emaciato, rendendo l'ascolto intollerabile più di due minuti. Tutti gli altri CD di questo pacchetto sono eccellenti. Cosa è successo al N ° 12 ??? Ho ripreso il mio LP 1963: la registrazione del suono eccellente (anche se i 2 violini vagare un po '). Scansione o incisione affidati a un tirocinante? Inoltre, l'opuscolo contiene errori spiagge: Concerto per 2 tastiere invece di quello per 2 violini, Aria del 3 ° suite invece di apertura ... Non possiamo dire che questo importante risultato è ha ricevuto le migliori cure. Grosse rabbia e grande danno che giustifichi uno scambio. Ma credo che questo insieme non è un caso isolato. Tale da giustificare una singola stella. Ma apprezziamo la qualità degli strumenti, bellezza francobolli clavicembali mai jacked, registrazioni sottili sull'organo (la Passacaglia ...), e se il violino non è Schneiderhan più raffinati (sonate), il flauto con Aurèle Nicolet si chiede. Bach non toglie che a volte manca la scorza, sole, italianità altri sono stati in grado di portare a lui da allora. E concerti per 2 strumenti saremo consolarsi con Hogwood, Koopman e il Café Zimmermann. Il voto finale è una media approssimativa considerando quello di penalizzare 12 CD.