Recensioni dei clienti per Franco

Accanto al Blues, Jazz, R & B, Soul, che il gusto sarà uno dopo l'altro, ma non compresi Amy Winehouse demerito e supera la dimensione.

Di tanto in tanto un artista che ha appena segnato il mito prematuramente morti si pone nel settore della musica. Il mondo della musica e la fama è molto favorevole agli spiriti rotti e anime vulnerabili finiscono per cadere in un ciclo di auto-distruzione. Amy Winehouse e 'l'esempio del primo decennio del secolo. Fuori dal nulla e con uno stile totalmente retrò era in piena rinascita, mescolando il jazz, R & B e un tocco di Hip-Hop / Trip-Hop più recente, Amy Winehouse potrebbe pretendere di essere giustamente confrontato con Billie Holiday e Sarah Vaugahn una mano e con l'altra Lauryn Hill. Tradizione e contesto urbano insieme in un unico prodotto. E questo è "Frank", debutto di artista inglese, a molti superata da successive e ultimo album "Back To Black" (il che è vero, ha colpi più memorabili, ma nel complesso è un lavoro più irregolare), ma per me il più fresco e "nuovo" per il momento, discoteca che ha influenzato altri artisti e ha portato il suono scoppiettante della musica nera americana di nuovo alla ribalta. "Frank" è stato rilasciato, quando AMY appena vent'anni. E divenne platino in un momento. ¿Precoce successo? Amy era già un po 'speciale, ma sono sicuro che sia confusione è stata presa di sorpresa e lo fece si rifugia nei suoi demoni. In ogni caso, musicalmente parlando "Frank" è un riflesso di ciò che Amy Winehouse aveva sentito dalla culla: Jazz e la musica nera delle strade. Ha divorato fervore vinili cantanti jazz che si sono recati a casa sua, e anche assorbito le tendenze di R & B e Hip-Hop della sua adolescenza, portando le corde vocali AMY non poteva che andare qualcosa come "Frank": un compendio equilibrata di entrambi i mondi, entrambe le estremità della stessa corda con un elegante e ben curato sfondo strumentale, una produzione molto noventera e voce, nasale e eccentrico, carismatico, unico ... e allo stesso tempo ben erede incasellato il loro ambiente e il loro background musicale, con Billie Holiday in testa (anche se l'interpretazione di "Ottobre song" è puramente Sarah Vaughan, tra cui un omaggio-plagio "Lullaby of Birdland" Sassy). L'inizio di "Frank" con "più forte di me", può essere paragonabile a qualsiasi disco neo-soul: i cicli ripetitivi, strumentazione di produzione e Jazzy vinilera. Ma ci si rende conto che Amy va oltre l'ascolto di "Tu mi fece volare" tema di grande lunghezza, dove il neo-soul si tinge con l'influenza della Bossa Nova e Jazz classico, senza perdere il contatto proprie degli anni novanta. Quel tocco è la spina dorsale di tagli come "F *** Me Pum **" o soprattutto "nel mio letto", il tema più contemporaneo R & B di tutti. Ma allora avete cose come "Mood Moody For Love", dove l'influenza di Ella Fitzgerald si intrufola con minacce di scat nell'interpretazione di AMY, "Ho sentito l'amore è cieco", che è jazz puro e club o il già citato "ottobre song" e uno teletrasporta in un'altra epoca. Questo è il genio di Amy Winehouse, e credo che la chiave del suo successo: il raggiungimento "rinfrescare" il passato e renderlo accessibile e attraente per le generazioni come la vostra (la mia) non abbiamo sperimentato queste radici musicali, ma per fortuna abbiamo cresciuto con loro famiglia. Il futuro di Amy Winehouse è stata più o meno scritto. Le loro dipendenze in crescita, la sua burrascosa vita privata, e la malvagità del settore musicale che ha voluto spremere il massimo hanno fatto il resto. C'è stato un tempo in cui le persone erano più consapevoli di se crollato sul palco, ha cantato bene o se ha tirato nuovo album. Molto triste, ma non è la prima volta che succede. E che qualcuno con coinvolgente e volubile AMY personalità affonda fino al punto di morire per eccesso di sé prima dell'età di 30 anni. Qualcuno Zenith questa descrizione suona una carriera? Come il nome AMY aggiunge a Charlie Parker, Billie Holiday propria, Jimi Hendrix, Janis Joplin ... o Kurt Cobain. Essere un genio tormentato è ciò che abbiamo: il peggior nemico è lui stesso. Nel frattempo, "Frank", e la sua successiva sequel, "Back To Black" continueranno a giocare alla radio, come eredità di un artista che ha detto poco al potenziale che aveva ... Ma quel poco che ha detto, era impeccabile.

L'album bene, il tempo di guarire. Davvero un orecchio gemma. Amy trasudava un sfacciato e darebbe molto guerra. Amy 4ever

Penso che sia uno dei migliori album che ha rilasciato e uno dei più sconosciuti. vale la pena acquistare.

Il primo album di Amy non può essere definito in parole. Acquista e lasciare che la sua voce rotta e strappato si raggiunge dentro. Peccato che non è più tra noi.

Il Amy Winehouse prima vinile dove e essenza unica che aveva un disco notevole per avere sul proprio scaffale

Questo album è grande, le prime canzoni del grande Amy Winehouse pieni di quella malinconia e un tocco di jazz e blues che mi piace.

Questo primo cd Amy è ideale per la guida tranquilla .. mi piace, ma mi piace ancora di più il secondo di essa ... Back to Black!

Quando si vede una edizione in vinile non è a conoscenza del suo suono, basta pensare che il mercato si trova ad affrontare il feticismo. L'ago a scatto è sconveniente di un nuovo album. La presentazione non è male, in apribile con una buona impressione delle foto, e un inserto con le lettere. Sembra un problema di tutto rispetto, ma rispetto ad alcuni piuttosto attraente cd foto cadere nell'oblio.

Il disco è essenziale, tuttavia, non rende il vinile la giustizia, ha un buon peso, ma con scatti continui, che denota un prodotto realizzato senza una cura in fabbrica, come testimoniato da graffi e sporco presenta un peccato venire tutti uguali, perché dopo il ritorno, che mi ha mandato la sostituzione è venuto proprio così male, dopo tutto, non è consigliabile l'acquisto di questo album su vinile, perché la qualità è male, anche se il disco ha buon peso, se si desidera acquistare peso in vinile in avanti, ma la quantità non è qualità, un vero peccato.