Recensioni dei clienti per Erich Kleiber: Decca Recordings

chiarimento preliminare: Ho questo caso il sito cugino italiano a un tasso molto più basso. Decca quindi noi le registrazioni qui di Erich Kleiber nel periodo immediatamente successivo alla guerra fa fino alla sua morte nel 1956, in un caso più consistente rispetto a quello pubblicato nel 2002, dal momento che la nuova versione include anche due opere (Le nozze di Figaro Mozart e il Rosenkavalier di Richard Strauss). Nessuna scoperta, nessuna nuova, dal momento che la (molto, troppo) magra discografia eredità ufficiale Kleiber padre era già stato oggetto di ristampa. Il vantaggio di questa nuova release, oltre al suo prezzo interessante (almeno al di fuori della Francia), sta nel trasferimento significativo miglioramento nel corso edizioni precedenti (per le mie orecchie comunque), soprattutto rispetto alle edizioni Decca Legacy o Decca-storico (questo è ovvio per il 7 ° di Beethoven). Ricordiamo che Kleiber ha dato i microfoni degli inglesi impresa diverse sinfonie di Beethoven - l'Eroica (in due versioni interessanti da confrontare: uno con il Concertgebouw di 1950 suoni di sangue -il cui sembrano essere ancora rintracciare l'eredità di Mengelberg_, l'altro con la Filarmonica di Vienna nel 1953 -con la ripresa del primo movimento-) - 5 (con il Concertgebouw nel 1953, vista magnifica) - Pastorale (due versioni di nuovo, quello con la Filarmonica -pénalisée Londra nel 1948 da una decisione del l'originale non l'altezza, l'altro con il Concertgebouw nel 1953, ammirevole) - 7 ° (con il Concertgebouw nel 1950 e il curioso Pizzicato apocrifa nelle battute finali il movimento lento, stranezza che sarà presa da Kleiber figlio) - il 9 ° con la Filarmonica di Vienna nel 1952 (forse il punto più basso della partita, a causa di irregolare finale inferiore alla qualità dei primi tre movimenti ). Inoltre, una bella e vivace (22 minuti!) 40 ° di Mozart del 1949 (con la London Philharmonic), un primo di Weber e 39 ° di Mozart (a Colonia, pochi giorni prima della sua morte nel gennaio 1956) e infine atterrato un 9 ° Schubert (Colonia sempre nel 1953). Opera hanno sempre goduto di una grande reputazione (per matrimonio, anche se il conteggio dei Poell in realtà non è l'ideale, sarebbe accaduto a Siepi Figaro e in Della Casa Comtesse? E il cavaliere, anche se potremmo sussultare alla Marescialla Maria Reining, qualsiasi animazione orchestrale e ciò Ottaviano Jurinac divina!) Casa Anna-Paula, per scoprire o approfondire l'arte questo capo della generazione di Furtwangler, Walter e Klemperer (ma per i quali i posteri non è sempre stato giusto), questa serie è l'ideale. Si integrerà con altre registrazioni dal vivo o in studio (tra cui le ultime sinfonie di Tchaikovsky volte una volontà con una straordinaria orchestra del Conservatorio di società). Eccellente presentazione del testo, ma non in francese ...

Erich Kleiber confronto artistico con il figlio Carlos, è sempre una tentazione - io, ma questa volta a resistere. Sarebbe il padre geniale semplicemente non è giusto, sempre retrospettivamente lo identificata con il figlio più noto. Per Erich era nessuna ragione uno dei cinque grandi, accanto al Toscanini e Furtwangler, Walter e Klemperer. Poco prima del suo 70 ° anniversario, il 27 Gennaio 2016 la Decca ha fortunatamente decidere di prendere Kleiber tornare a fuoco e la vecchia edizione di "Decca Recordings 1949-1955" - molto ambita e, pertanto, a lungo fuori - portata recentemente ampliato distacco. E questi scatti sono molto fortunato perché dei 66 anni (troppo presto) del conduttore defunto esce con prima classe, orchestre di gioco favoloso e la tecnologia di registrazione di qualità. La nuova edizione è stata completata da Kleiber interpretazioni esemplari di Rosenkavalier e Figaro. Quando Erich Kleiber si mescolano in un insolito maniera determinazione tesa e verve contro uno con qualcosa di "austro-Round" Soft, sul lato opposto; vitalità incrollabile si fonde con l'impressione di un "ottimale", anche se la maggior ritmo rapido. scatti Film mostrano un uomo piuttosto piccolo, che divenne il Imperator presa, il sovrano assoluto della manifestazione sul podio. Kleiber specifico, conduttore chiaro applica l'arte e non il suo ego. Ciò dimostra le sue inquiete, circostanze esterne fortemente influenzati Biografia fin troppo chiaro. Questa irrequietezza è sicuramente uno dei motivi per la mancanza di registrazioni sonore. Sì, ci sono alcuni colpi, ma quando si pensa degli anziani Toscanini e Walter, o circa la stessa vecchia Klemperer e Furtwängler, non così tanti. Questo non era certo a Kleiber qualità interpretativa. Molto è stato tra l'altro registrato, ma estesi cicli di registrazione, non c'era - con un'eccezione "a metà", perché Kleiber ha concluso nel 1948 un contratto con la Decca. Anche se non c'era nessun anello, nessun ciclo Beethoven o anche un gigantesco progetto, in quanto ha spinto di nuovo il vecchio Walter. Ma gli amanti della musica classica si presta, grazie a queste registrazioni almeno la possibilità di assaporare ancora esplorando Kleiber arte sotto damalig migliori condizioni di ripresa oggi. Anche se i compositori moderni conduttori hanno affrontato molto aperta, i presenti opere si concentrano solo sugli viennesi periodi classico e romantico. di Mozart Sinfonia n 39, Cologne Radio Symphony Orchestra, I / 1956- Symphony No. 40, London Philharmonic Orchestra, IV / 1949- 4 Danze tedesche, Colonia Radio Symphony Orchestra, I / 1956- opera .. Le nozze di Figaro, Vienna Filarmonica, VI / 1955 (Numero di pagine: Alfred Poell, contessa: Lisa della Casa, Susanna: Hilde Güden, Figaro: Cesare Siepi) Kleiber Mozart non è prassi esecutiva. Al contrario, la sua carne in ordine Mozart sulle ossa e ricorda solo qua e là nelle sinfonie di interpretazioni di Furtwängler. In Sinfonia n. 40, che gracchia un po '(una delle più antiche immagini della scatola). Il Figaro è stato di riferimento. (La mia recensione per un'edizione più grande può essere trovato qui.) Beethoven Sinfonia n. 3, Concertgebouw Orcherster, V / 1950 e Wiener Philharmoniker, IV / 1953- Sinfonia n. 5, Concertgebouw Orcherster, IX / 1953- Sinfonia n. 6, London Philharmonic Orchestra, II / 1948 e Concertgebouw Orcherster, IX / 1953- Sinfonia n. 7, Concertgebouw Orcherster, V / 1950- Sinfonia n. 9, Wiener Philharmoniker, VI / 1952Ergreifend queste interpretazioni di Beethoven. Kleiber è una audace visione delle opere. I due terzi sono accattivanti - l'aspetto del suono migliore '53 registrazione impedito la vita di Kleiber - che indescrivibile intensità di Quinto è una registrazione di riferimento. Nonostante tutti settimo sinfonie di Beethoven, lo so, non ho mai avuto più di questo sentimento, il primo movimento è in realtà il "apoteosi della danza", come Wagner definì in quel momento. Gli "altri" sinfonie sono anche affascinanti immagini. . Weber Symphony No. 1, Cologne Radio Symphony Orchestra, I / 1956Ein anno dopo l'inizio della sua grandiosa contattore Colonia presenta Weber conduttori Prima Sinfonia in un terreno, presa interpretazione - un vortice decisamente musicale si svolge qui. Schubert Sinfonia n. 9, Colonia Radio Symphony Orchestra, XI / 1953Wenn questa registrazione è un gioco di casa per Kleiber, allora non vado avanti. Funziona praticamente al top della forma, senza foglie una tradizione di Beethoven per nascondere "Grande" di Schubert. R. Strauss opera Der Rosenkavalier, Wiener Philharmoniker, VI / 1954 (Marescialla: Maria Reining, Lerchenau: Ludwig Weber, Octavian: Sena Jurinac, Faninal: Alfred Poell, Sophie: Hilde Güden, cantante: Anton Dermota) Cosa hai potuto dire questo Rosenkavalier, tranne che "è un sogno, non si può essere davvero ..." (la mia recensione per un'edizione più grande può essere trovato qui.) il suono è la Decca per la tecnologia di registrazione ottimale degli ultimi anni Kleiber. Di questi, si può facilmente convincere. L'ampiezza e la chiarezza della qualità del suono sono eccellenti. E non ha fatto riferimento ad una rimasterizzazione trovare ciò che le registrazioni in più distinti. I più piccoli tamponi acustici sono ovviamente per rendere la produzione più vecchio, ma nel complesso non cade significativo. essere dotato di un generale romano sul suo meritato trionfo, qualcuno era in possesso di un corona d'alloro sulla testa e lo avvertì che era, ma un uomo! L'immagine potrebbe essere bene per Erich Kleiber si sforzano arte - inflessibile e umano al tempo stesso questo conduttore è esibito. Un po 'di esso ha la Decca ci mantiene nella migliore qualità, troppo poco, ma una testimonianza unica di straordinaria arte interpretativa.

Un personaggio non piegato più dei loro alti valori artistici e un combattente che non ammetteva impegni, era Erich Kleiber (padre di Carlos), un direttore d'orchestra viennese che sapeva esattamente come dovrebbe sembrare un lavoro: no improvvisazioni, niente di "lavori in corso". La sua posizione in Germania prima della guerra era preminente ed è stato molto dato a dirigere opere contemporanee a lui, come il suo famoso "Wozzeck" di Alban Berg 1925 o loro interpretazioni di Schönberg che avrebbe portato a conflitti con i nazisti e avrebbe dovuto lasciare la Germania nel 1935, pur non essendo ebrea inizialmente a Salisburgo, poi in Svizzera, Lugano, Ginevra-e poi migrare verso l'Argentina nel 1939 e di nuovo nel 1948 in Europa, dove ha raggiunto l'apice della sua carriera discografica, come testimone dal box 12 CD (1949-1955), grazie alla sua enorme intensità e senso dello stile. Sensazionale e urgente sono le sue interpretazioni beethoveniana nei primi anni Cinquanta con la Concertgebouw Orchestra di Amsterdam (sinfonie 3, 5, 6 e 7), un'orchestra di esecuzione impeccabile (anche a velocità imposti) e sia il quinto e il il settimo stato sempre considerato come favoriti, nonostante il tempo trascorso dalla loro registrazione. Con i Wiener Philharmoniker, ripetere Eroica (1953, meno duro di quello del 1950 e osservando la ripetizione del primo movimento), e con la London PO, ripetuto Pastorale (1948, suono impegnati), che rimane forte e viscerale, e aggiunge una novena di bravura che sembra seguire Weingartner, un'interpretazione furioso e diretto con un sublime Adagio e senza ripetizioni nella scherzo. Il suo lato più dolce e ballerina è riservato per Mozart (sinfonie qualcosa di veloce e mosso), in particolare la superba performance di "Le nozze di Figaro" con Lisa della Casa e, allo stesso livello di qualità suprema, "Der Rosenkavalier" Richard Strauss con Maria Reining (Die Marescialla). Il suo 'Grande' Schubert è più piccolo di scala solito e ha un'aria molto viennese compiacenti. Suono fiera-di-bene nel complesso, con una certa congestione sulle registrazioni provengono dagli archivi della Radio di Colonia.