Recensioni dei clienti per Fricsay: Tutte le registrazioni DG, Vol.1 - Orchestral Works

Non è stato fino all'anno del suo centenario, mezzo secolo dopo la sua morte, ma alla fine qui è questa edizione (limitata) che nessun amante della musica non si vuole perdere, prima che scompaia o che il suo prezzo salirà! Quindici anni dopo aver consegnato al mercato giapponese, la Deutsche Grammophon ha quindi deciso di offrire le sue registrazioni complete di leggendaria bacchetta correttamente. Un'edizione pianificata in due volumi, questo è il primo di 45 CD dedicati alle opere sinfoniche e da concerto (il secondo volume, che sarà pubblicato nel 2015, comprenderà le opere corali e opere). Artisticamente, possiamo riassumere l'eredità discografico del leader ungherese: nessuno dei record Ferenc Fricsay è minore. Sia nel classico, romantico o nelle opere del XX secolo ha ardentemente difeso il suo Beethoven, di Mozart (con o senza Clara Haskil), la sua Bartok, il suo Tchaikovsky, Dvorak, Brahms, Haydn, Kodaly e Stravinsky e per l'ouverture di Verdi, Rossini e valzer di Strauss, ciascuna delle sue registrazioni contenute nelle cime dei lavori della discografia, e molti hanno anche eretto in riferimenti assoluti. Ciò significa che la somma è incomparabile come una scatola, letteralmente imperdibile! Ferenc Fricsay, è soprattutto un innato senso del discorso, naturale, senza interruzioni, sostenuta da un grande senso di equilibrio e di una perfezione formale in costante ricerca di obiettività. Puro e finemente lavorato suono, linee architettoniche di incredibile raffinatezza e chiarezza proverbiale, un soffio vitale, infine, e forse soprattutto, che mette in evidenza le partizioni questi mondi colorati che i compositori erano lì nascosti dietro le note nere. Fricsay perché in ultima analisi, questo è in qualche modo un musical eco gli interrogatori poetiche di Lamartine. Al di là dei fogli anneriti di linee e note ... "Ho visto il cielo azzurro, in cui viene svelato la notte, fino al mattino d'oro sotto i piedi delle stelle sulla mia fronte arrotondamento arco nella loro infinita loro cupola di cristallo che il vento ha appannato! "Così Fricsay dimostra che gli oggetti inanimati hanno un'anima, che è attaccato alla nostra anima e la forza di amare. Di seguito è riportato il contenuto dettagliato del mobile, che comprende anche un libretto di un centinaio di pagine, punteggiato con le immagini "rare", prendendo tracklist dettagliato (70 pagine) e un piccolo manuale (9 pagine, in inglese, tedesco e francese). Ogni CD è disponibile in un involucro di cartone con l'opera LP originale. I documenti sono in mono, se non diversamente specificato. Le abbreviazioni utilizzate sono: = RIAS RIAS Symphonie-Orchester Berlin; RSOB = Radio-Symphonie Orchester di Berlino; BP = Berliner Philharmoniker; BSO = Stato della Baviera; WP = Wiener Philharmoniker; OLP = Orchestre Lamoureux, Parigi. CD 1-4 == Bartok: Piano Concertos No. 1-3 (Géza Anda, RSOB stereo 1959-1960) - Violin Concerto No. 2 (Tibor Varga, BP 1/1951) - Due ritratti op.5 (Rudolf Schultz, RIAS 6/1952) - Suite di Danze (RIAS 6/1953) - Concerto per orchestra (RSOB 4/1957) - Musica per archi, percussione e celesta (RIAS 6/1953) - Divertimento per orchestra d'archi (RIAS 4/1953) - piano Concerto No. 3 (Monique Haas, RIAS 4/1954) - Rapsodia per pianoforte e orchestra op.1 (Géza Anda, RSOB 10/1960 stereo). 5-9 == CD BEETHOVEN: Piano Concerto No. 3 (Annie Fischer, BSO 12/1957 stereo) - Triplo Concerto op.56 (Géza Anda, Wolfgang Scheiderhan e Pierre Fournier, RSOB 6/1960 stereo) - Symphony 1 (BP 1/1953), No. 3 (BP 10/1958 stereo), No. 5 (BP 9/1961 stereo), No. 7 (10/1960 BP stereo), 8 (4 BP / 1953) e n ° 9 (Irmgard Seefried, Maureen Forester, Ernst Haefliger, Dietrich Fischer-Dieskau, BP 1/1958 stereo) - Apertura Leonore III op.72a (BP 9/1958 stereo) - Egmont Overture op.84 ( stereo 9/1958) Oltre al CD 7: HANDEL: Concerto op.4 / 6 arpa (Nicanor Zabaleta, RIAS 1/1957). 10 == CD Berlioz: Carnevale Romano Op.9 apertura (3/1952 OLP) - La dannazione di Faust, Balletto del Silfidi (RIAS 3/1952) e ungherese marzo (2 versioni: BP 07/1950, e 11 RSOB / 1961 stereo) - Borodin: nelle steppe dell'Asia centrale (RIAS 2/1952); Polovstiennes danze da Prince Igor (RIAS 4/1950) - MUSSORGSKY: Una notte sul Monte Calvo (RIAS 3/1952) - Gounod: Faust Ballet Music & Waltz di Act 2 (2/1960 RSOB stereo ). CD 11 == Rossini: Ouverture La Scala di Seta (BP 1/1951), Semiramide (RIAS 9/1951), Il Signor Bruschino (RIAS 9/1951), L'italiana in Algeri (BP 9/1949), Tancredi ( RIAS 9/1952), la gazza ladra (RIAS 1/1953), Il barbiere di Siviglia (RIAS 1/1954), Il viaggio a Reims (RIAS 10/1954) - Bizet: Carmen Suite e balletto Musica di atto 4 (RSOB 9/1956). CD 12 == BLACHER: Variazioni su un tema di Paganini op. 26 (RIAS 10/1950) - Rondo dal concerto per pianoforte n ° 1 (Gerty Herzog, RIAS 12/1949) - LIEBERMANN: Furioso per orchestra (RIAS 5/1954) - VON EINEM: Ballade Op.23 (RSOB 9/1961 stereo), Concerto per pianoforte op.20 (Gerty Herzog, RSOB 02/1961 stereo). CD 13 == BRAHMS: Concerto per pianoforte n ° 2 op.83 (Géza Anda, BP 05/1960 stereo) - Double Concerto op.102 (Wolfgang Schneiderhan, Janos Starker, RSOB 6/1961 stereo). CD 14 FRANCK ==: Variazioni Sinfoniche (Margrit Weber RSOB 04/1957) - Brahms: Variazioni Haydn op.56a (RSOB 9/1957) - Symphony No. 2 op.73 (WP 08/1961 vivo a Salisburgo) . 15 == DVORAK CD: Concerto per violino op.53 (Johanna Martzy, RIAS 6/1953) - Bruch: Violin Concerto No. 1 (Erica Morini, RSOB 10/1958 stereo) - Glazunov: Violin Concerto op. 83 (Erica Morini, RSOB 10/1958 stereo). CD 16 == Debussy: Preludio al pomeriggio di un fauno (RIAS 1/1953) - danza sacra e profana Danse (Nicanor Zabaleta, RSOB 1/1957) - DUKAS: L'apprendista stregone (OLP 3 / 1952) - RAVEL: Introduzione e Allegro (Nicanor Zabaleta, RSOB 1/1957) - Il Valzer (RIAS 6/1953) - Bolero (RIAS 1953-1955). 17 == DVORAK CD: Symphony No. 9 (BP 10/1959 stereo) - Smetana: Ma Vlast, La Moldava (BP 1/1953) e attraverso prati e boschi di Boemia (BP 7/1953). CD 19 == EGK: Petite Suite Abraxas (RIAS 9/1949) - Suite francese da Rameau (RIAS 9/1955) - VON EINEM: Capriccio per orchestra Op.2 (RIAS 3/1952) - HENZE: Variazioni classici (RIAS 12/1949) - Fortner: Symphony (RIAS 12/1949) - LIEBERMANN: sulla scia canzoni popolari svizzere (RIA 6/1955). CD 20 == de Falla: Notti nei giardini di Spagna (RSOB 4/1957) - Françaix: Concertino per pianoforte e orchestra (Margrit Weber RSOB 9/1956) - HONEGGER: Concertino per pianoforte e orchestra (Margrit Weber , RIAS 6/1955) - TCHEREPINE: 10 Bagatelles per pianoforte e orchestra (Margrit Weber RSOB 6/1960 stereo) - Rachmaninov: Rapsodia su un tema di Paganini op.43 (Margrit Weber RSOB 6/1960 stereo). CD 21 == Prokofiev: Classical Symphony op.25 (RIAS 1/1954) - GLIERE: Symphony No. 3 op.42 "Ilya Muromets" (RIAS 9/1955). CD 22 == HINDEMITH: Symphonic Dances (RIA 10/1950) - HARTMANN: Finale della Sinfonia n ° 2 (12/1949 RIAS) - Symphony No. 6 (RIAS 9/1955) - VON EINEM: estratto Interlude Dantons di Tod op.6 (RIA 9/1949) - MARTIN: Petite Symphonie Concertante (RIAS, 4/1950). 23-24 == CD HAYDN: Sinfonie n ° 44 "Funeral" (6/1953 RIAS), n ° 48 "Maria Teresa" (RIAS 9/1951), n ​​° 95 (RIAS 9/1953), No 98 ( RIAS 9/1954) No. 100 "militare" (RIAS 5/1954), n ° 101 "The Clock" (RIAS 9/1951). CD 25-26 == KODALY: Hary Janos Suite op.15 (2 versioni: RSOB stereo 11/1961, 9/1954 e RIAS) - Sinfonia in do maggiore (1/1961 RSOB stereo) - Danze Marosszék (RIAS 9/1954) - Danze di Galanta (RIAS 9/1953). CD 27 == MENDELSSOHN: Concerto per violino (Wolfgang Schneiderhan, RSOB9 / 1956) - Liszt: Rapsodie ungheresi n ° 1 e 4 (RIAS 9/1954) - de Sarasate: Zigeunerweisen (Helmut Zacharias, RIAS 9/1954) - - Hubay: Hejre Kati, Czardas Op.32 / 4 (Helmut Zacharias, RIAS 9/1954). CD 28-32 == MOZART: Sinfonie n ° 29 K201 (2 versioni: RSOB 3/1961 stereo e RIAS10 / 1955), n ° 39 K543 (11/1959 RSOB stereo), n ° 35 K385 "Haffner" (RIAS 9/1952), n ° 40 K550 (WP 11/1959 stereo), n ° 41 K551 "Jupiter" (2 versioni: WP stereo 3/1961 e 9/1953 RIAS) - Concerto per pianoforte n ° 19 K459 ( Clara Haskil, BSO 9/1955), n ° 20 K466 (Clara Haskil, RIAS 11/1954), n ° 27, K595 (Clara Haskil, BSO 9/1957) - concerto per clarinetto K622 (Heinrich Geuser, RSOB 9/1957 ) - Concerto Rondos per pianoforte e orchestra K382 e K386 (Annie Fischer, BSO 9/1959) - Maurerische Trauermusik K477 (1/1960 RSOB stereo) - Adagio e Fuga K546 (1/1960 RSOB stereo) - Serenade K525 "Ein kleine Nachtmuzik" (BP 4/1958 stereo). CD 33 == Rossini: La Boutique Fantasque (RIAS 2/1955) - Rimsky-Korsakov: Scheherazade op.35 (Rudolf Schultz RSOB 9/1956). CD 34 == SCHUBERT: Symphony No. 8 (RSOB 9/1957) - SCHUMANN: Symphony No. 1 op.38 "Primavera" (RIAS 2/1955) - WEBER: Clarinet Concerto # 1 Op.73 (Heinrich Geuser, RSOB 9/1957). CD 35-36 == Famiglia STRAUSS: Apertura Die Fledermaus, Annen-Polka, Kaiser-Walzer, Tritsch-Tratsch Polka, Marcia di Radetzky, An der schönen blauen Donau, Eljen una Magyar (ungherese Polka rapida), G'schichten aus dem Wienerwald (Racconti dal bosco di Vienna), tutti RSOB 2/1961 stereo - An der schönen blauen Donau, Wiener Blut, Perpetuum mobile, Pizzicato-Polka, Overture Die Fledermaus, l'apertura zingaro barone, Frühlingstimmen, Rosen aus dem Süden, Morgenblätter, Annen-Polka, Tritsch-Tratsch Polka, Marcia di Radetzky, tutto RIAS tra 9/1949 e 9/37 1952.CD == R. Strauss: Don Giovanni op.20 (RIAS 1/1952) - Duett-Concertino per Clarinetto , fagotto, archi e arpa (Geuser Heinrich Willi Fugmann, RIAS 4/1953) - Burlesque per pianoforte e orchestra (Margrit Weber, RIAS 9/1955) - Fino Eulenspiegels lustige Streiche op. 28 (BP 6/1950). CD 38-39 == STRAVINSKY: La sagra della primavera (RIAS 3/1954) - Petrushka (RIAS 4/1953) - Movimenti per pianoforte e orchestra (Margrit Weber RSOB 9/1960 stereo) - Capriccio per pianoforte e orchestra (Monique Haas, RIAS 9/1950) - Divertimento "il bacio della fata" (RIAS 9/1954) - WEBER: Invito alla danza op.65 (2/1961 RSOB stereo) - Konzertstück op.79 (Margrit Weber RSOB 10/1960 stereo). CD 40-43 == TCHAIKOVSKY: Symphony No. 4 op.36 (RSOB 9/1952), n ° 5 op.64 (BP 9/1949), Op.74 n ° 6 "Patetica" (2 versioni: BP 7 / 1953 e il 9/1959 RSOB stereo) - violino Concerto op.35 (Yehudi Menuhin, RIAS 9/1949) - Serenata per archi op.48 (RIA 10/1952) - Ouverture solenne "1812" (RIAS 1/1953) - Suite op.20 il lago dei cigni (RSOB 9/1957) - estratto della Suite op.66 Bella Addormentata (RSOB 9/1957) - estratto di Schiaccianoci op .71a (RSOB 9/1957) - Eugen Onegin op.24 Waltz (RSOB 9/1957) e Waltz & Polish (2/1960 RSOB stereo). CD 44 == Verdi: Aida, danze e Ballabile (2/1960 RSOB stereo) - Otello, il balletto (2/1960 RSOB stereo) - Nabucco Overture (RIAS 10/1952), La forza del destino (RIAS 6/1953 ) I vespri siciliani (RIAS 3/1952) - La Traviata, preludio ad agire 1 e 3 (RIAS 6/1953) - Aida, Prelude to Act 1, Danze e Ballabile (RIAS 1/1954) - PONCHIELLI: Danza delle ore tratti da la Gioconda (2/1960 RSOB stereo). 45 == CD Smetana: la Moldava, prove e concerto (Sinfonie-Orchester di Süddeutschen Rundfunks, 2/1960).

Qui siamo viziati con questa bella scatola registrazioni orchestrali fatte da Ferenc Fricsay. • Il contenitore, in primo luogo: una scatola di cartone robusto, scivolando e rilasciando 45 tasche che prendono alcune illustrazioni di parte delle tre torri originali -a solo perché gli accoppiamenti non sono identiche alle pubblicazioni di 33 giri, per amore di guadagno spazio e l'ottimizzazione della lunghezza piastre-. Un libretto interessante completa il set, con tre testi di qualità tradotti in francese. L'editor propone anche "bonus" l'accesso online a testo più lungo in. pdf, molto dettagliato. • Il contenuto, quindi: quasi ogni record è alta o molto alta qualità. Seguace di una "linea chiara" e sostenuta precisione ritmica, Fricsay ha un'orchestra -RIAS Berlino) è stato in grado di muoversi ed è molto discogenico. può essere trovato e ci difetto -Le sinfonie di Beethoven, in particolare con la Filarmonica di Berlino, non tutti di successo, tra cui un quinto molto lenta, senza il contenuto del messaggio giustifica la davvero- ma questi sono cannucce sotto brillanti successi del mobile -quasiment tutto reste-. Le registrazioni audio sono generalmente eccellenti in considerazione del tempo, sia in mono o stereo. Il mastering è pulito, anche se l'editore non ha intenzione di rimasterizzazione. Questo primo volume, pertanto può semplificare, ad un prezzo ancora accessibile, l'accesso alle registrazioni orchestrali fatte da Ferenc Fricsay -Le collezioni parziali e disparate in varie edizioni sono anche disponibile-. Un secondo volume è già programmato, che comprende registrazioni di opere corali e opere principali. Altamente consigliato!

Un omaggio scrigno che nessun vero amante della musica si vuole perdere. Cosa si chiede! In primo luogo, naturalmente, il Bartok, le stesse prove, ma anche Mozart, Beethoven, Strauss, Tchaikovsky incandescente, per non parlare di Stravinskij, Kodaly, Smetana, Dvorak, ecc, ecc ... Menzione speciale a questa "Nuovo mondo" in mono, registrato nel 1949, splendida !! Volume 2 sarà probabilmente dedicato alla musica vocale (cantata profana, Chateau de Barbe Bleue, ..) e opere liriche (Mozart di nuovo!). Mr DGG presto !!! Un po 'di umorismo? Il Maestro della fotografia, che mostra la copertina del CD n ° 10, in realtà non è a suo vantaggio: assomiglia terribilmente "creatura" di Frankenstein (Mel Brooks film) !!!

Ho messo 5 stelle per F Fricsay, ovviamente. Con contro, record di 17, MVT 4 del 9 Dvorak, c'è una crepa nel secondo. Altri ascoltatori-hanno le stesse preoccupazioni?

la moda corrente o recente -anciens editori hanno ripreso assorbito più puissant- è il "cubi" ... Ma non si lamenterà, per i quali l'orso oggi all'azienda di confinare in una stanza di 120 musicisti, e, occasionalmente, 100 coristi e solisti bonus per salvare le opere di Wagner o un grande lavoro sinfonico? Troppo costoso diremo! Il periodo d'oro di LP Von Karajan ha pagato le prove per diverse settimane al Jesus Christus Kirche di Berlino, senza che i produttori non si mosse di un millimetro! Maestro aveva deciso che .... Oggi Deutsche Grammophon è come tutti, e Ferenc Fricsay ha finalmente! Che dire di quelli dischi profumo fine degli anni '40, '50 e primi anni '60? Qui abbiamo molti CD inedito, e anche il più famoso dei grandi piastrine capo ungheresi circondati da solisti che amavano. Non rovinare il nostro piacere: abbiamo una miniera d'oro con l'ascolto di quelle ore di musica pura, non traficotée dal fai da te stereo: la DGG mono era famoso comprensibilmente subito all'orecchio. Il testimone di Ferenc Fricsay un'autorità sorprendente che il rapimento è permanente. Avremo nel 2015 penso che le opere e messe. Nel frattempo, viene servito il menu grande giorno: a tavola! (I tuoi lettori cd, ovviamente ...)

DG ci doveva questo pacchetto correttamente a Fricsay. L'edizione è di buona qualità, il prezzo più che ragionevole. Per quanto riguarda il contenuto, in realtà dovrebbe parlare. Molte delle registrazioni qui presentati sono lunghi, indispensabili alla discografia: Mozart (sinfonie e concerti con Haskil), Beethoven, naturalmente Bartok, Dvorak, Smetana, Tchaikovsky e Stravinsky. Ma il vantaggio di questo full registrazioni orchestrali, è che entrambi le scoperte delle famiglie, soprattutto nella musica del XX secolo che Fricsay si è battuto. Speriamo che la DG non si ferma qui modo e presto ci darà le registrazioni musicali corali liriche e scritti con questa testa senza tempo.

Per tutti i titoli e ascoltare un campione, tapezFerenc Fricsay: Complete Recordings su Deutsche Grammophon, Volume 1 - Orchestral Works

Nonostante gli innegabili qualità di questo caso, e senza offesa per gli amanti della musica orgogliosi che insurgeront, sono ancora sorpreso soprattutto il prezzo proibitivo della versione scaricabile rispetto alla scatola del CD è meno costoso! Avere un importo che industriale, si chiamerà la musica, ho voluto optare per la versione digitale e ciò che fu la mia sorpresa nello scoprire che è più costoso rispetto alla versione CD! Di solito un CD casella 50 è di circa 30 € / 50 € in download (cf Decca sonori o DG 101 o RCA Living Stereo o Abbado Complete RCA e Sony, ecc ...), qui è superato 100 € !! Purtroppo non compro questo gioiello come troppo costoso nella versione mp3

Dopo aver visto che 11 recensioni erano già stati pubblicati per questo boxset, non avevo intenzione di scrivere ancora un altro. Tuttavia, una volta ho letto le recensioni ho pensato Vorrei aggiungere le mie pensieri e commenti per aiutare ogni potenziale acquirente compongono la / sua mente. le interpretazioni di Fricsay sono stati sempre caratterizzati dalla sua sorprendente capacità di condurre con un senso inquietante di stile a prescindere del compositore stava servendo. Il suo Mozart era totalmente mozartiano, così era il suo Beethoven, totalmente beethoveniano in stile. Basically, he did not seem to impart the music with his personality to the point of spoiling it. In other words, his conducting could have served as a model for other aspiring young conductors. One can still marvel at Toscanini's exciting rendering of the Beethoven or Mozart symphonies but his conducting in my opinion, should be admired or enjoyed, but not imitated simply because his approach was simply too personal, verging sometimes on the caricatural or histrionic. This does not mean that Fricsay's style of conducting was plain and boring, far from it. His style was indeed personal enough and instantly recognisable by his love for incisive but supple rhythms, his preference for agile and dynamic playing from the string section. His interpretation of the Rossini overtures on cd 11 is a perfect example in that respect. A direct comparison with Fritz Reiner who recorded the overtures back in 1958 for RCA Living stereo with the Chicago Symphony Orchestra in spectacular sound, shows some interesting similarities. Both conductors go for that incisiveness and attack on the notes, so crucial for musical expression but in my humble opinion Fricsay pulls off the superior version as he manages to bring that extra degree of lilt, abandon and spontaneity to the music, creating as a result that special extra dimension. With Reiner, one can admire the sheer perfection of the dynamics of the music and the cogent sound produced by the Chicago orchestra but with Fricsay one becomes totally immersed and swept away when listening to the Berlin RIAS Symphony Orchestra. Reiner was known for keeping his musicians under a very tight rein. Fricsay on the other hand gives here the impression that all his musicians are " all in it" willingly and happily, in a " rapport de complicité " as we would say in French. As a result the music sounds unusally fresh and spontaneous. Another performance worth mentioning is his interpretation of the Mozart piano concertos no 19, 20 and 27 with Clara Haskil as soloist on cds 31 and 32. These recordings alone would justify buying the whole boxset. If there was any perfect Mozart playing ever recorded, this is it! One does not know what to admire here, either the sheer perfection of Clara Haskil's playing or the deceptively simple but subtle approach of Ferenc Fricsay's conducting. Right from the start, everything falls into place to produce the definitive performance of these Mozart piano concertos in the same way as Callas recorded the defintive performance of Tosca back in 1952 with de Sabata, and Glenn Gould produced his unmatched version of the Bach Goldberg variations in 1955.Another interesting aspect of Ferenc Fricsay's musicianship was his choice of repertoire which was nothing short of encyclopedic. In addition to classical composers such as Haydn, Mozart and Beethoven, he was not afraid of tackling the 20th century repertoire with composers like Strauss, Bartok and Stravinsky. Amazingly, he also promoted the music of composers from post war Germany such as Blacher, Hartmann, Egk and Henze as though these were classics. In the recording studio, Ferenc Fricsay was an ideal partner to have as he was always prepared to keep an open mind and listen respectfully to his soloists'views. No wonder, artists such as Geza Anda, Clara Haskil, Annie Fischer, Yehudi Menuhin, Erica Morini, Johanna Marty, Wolfgang Schneiderhan, and Janos Starker to name a few were so keen to play and record music with him. So, we are very lucky indeed to have in this boxset a testimony of such collaborations. Unforunately, there has been a mix up with the printing on some of the cd sleeves. Ignore what the front sleeves say on CDs 14, 20,31 and 34. The correct details appear at the back of these sleeves. In any case, if you are still confused the booklet itself should be referred to as the details of all the tracks appear in the correct sequence. The errors may have occurred as a result of last minute re adjustment to fit in some extra music. This will probably irritate some but I find this to be a minor quibble compared to what is on offer here. Finally, more important in my view than wanting to have specific details about the mastering or re mastering of these recordings, potential buyers ought to be aware that DG has gone out of its way to track down and include here extremely rare performances only available in the past on 78, 45, 25 and 30 rrp records as well as recorded public concerts given in Salzburg and Berlin among others. For that alone, I wish to award this set six stars! Needless to say, any serious music lover or avid collector should invest in this treasure trove before it becomes prohibitively expensive or disappears for ever from the face of the Earth. Now it's time for me to start saving up for volume two which will present in all probabilities his opera legacy. I can't wait!

Per capire Fricsay (1914-1963) dobbiamo guardare al sottofondo musicale ungherese. Nikisch (1855-1922) il conduttore ungherese ha cambiato la professione da quello della immagine di un timebeater. Ha influenzato la visione moderna di un educatore orchestrale soggettiva, ma autorevole, che è stato in grado di far emergere tutta la sostanza musicale dal punteggio e l'orchestra attraverso lunghe prove. Nikisch era il mentore di connazionale Reiner che ha insegnato Bernstein. Prima di questo, Reiner (1888-1963) ha vinto borse di studio per la formazione presso l'Accademia di Budapest della musica, dove è stato insegnato dal grande compositore ungherese Bela Bartok, il cui lavoro ha sostenuto. (Recensioni sotto) Inoltre, Nikisch ha ispirato la fantasia dei giovani ungheresi, Szell, Ormandy, Fricsay (morto 48 anni di cancro), Dorati, Kertesz (annegato a 43), e Solti. Tuttavia, Nikisch è stato l'unico modello di Furtwangler che ha dichiarato: "Ho imparato il suono da Nikisch, come lavorare il suono fuori." Ha ispirato, Abbado, Barenboim e Thielemann. Senza dimenticare Monteux, che è stato il mentore del Zinman americano. Anche Von Karajan ha sostenuto una connessione a Nikisch. Per comprendere appieno l'influenza che questi ungheresi avevano sulla conduzione, ho comprato l'edizione DGG Filarmonica di Berlino Centenario, così ho potuto ottenere il CD di 5 ° Sinfonia di Nikisch. Anche RCA di Reiner, registrazioni orchestrial di Fricsay e set Wagner Box di Solti. Insieme con il 107 CD Furtwangler (1886-1954) Legacy Set. CD, più di Szell e Dorati. Ma ciò che di Fricsay. Andò alla stessa Accademia musica come Reiner, ed è stato insegnato composizione per Kodaly e pianoforte di Béla Bartók. Fricsay anche sostenuto entrambi questi compositori ungheresi, e il suo CD di loro sono dei classici. Fricsay creato un suono stringa di magra e diretto la musica con intensità. Era sempre in ascolto, mentre ha condotto con le sue mani, non con un bastone. Reiner ha dichiarato "un conduttore necessario per vivere un pezzo, cuore e l'anima, lui deve sentire intensamente la musica che egli sta conducendo". Questo riassume l'approccio di Fricsay a condurre. Fricsay illustra come questi conduttori ungheresi messo il loro cuore e l'anima nel loro fare musica. La scatola che contiene il CD 45 è ottenuto da cartone duro, come è il caso di slittamento che la ricopre. La scatola è più piccolo del solito. I colori nel complesso sono bianco, rosso e grigio. Il caso di slittamento dura ha sul retro, testo su uno sfondo bianco; numeri CD, compositori, la musica da riprodurre, più solisti. La scatola ha un pezzo di schiuma protettiva sul retro. Le maniche CD sono realizzati in cartoncino, ei CD sono facili da uscire dalle maniche senza spaccare. Sul fronte c'è l'immagine originale, più dietro, il numero di CD, compositore, la musica, i numeri di brano, solista e orchestra. Le maniche sono molto originale, che può causare confusione. Ci sono pezzi bonus su molti CD, così sopra l'immagine manica anteriore è la musica per essere giocato, ma non può essere sul disco. Ad esempio, il CD 14 si afferma, Notti di De Falla nei giardini di Spagna. Tuttavia, è stata rimossa per CD 20. Guarda l'indice nel libretto, se si diventa confuso. Questo accade solo un paio di volte. I lettori richiesto copertine originali, ora li hanno. Il CD è di colore rosso, con il numero di CD, compositore, pezzi da giocare, solisti e orchestra. Non si può perdere. Il libretto ha tracklist. Cioè, i compositori, la musica da riprodurre, solisti e orchestra, oltre a date registrati. Immagini del conduttore. Saggio di in inglese, francese e tedesco. Ferenc Fricsay-Un punto di vista personale da Tully Porter. La partnership di Ferenc Fricsay con DGG da Elsa Schiller. In tour con Fricsay da Yehudi Menuhin. Un indice con il compositore, la musica e il numero di CD. Se vuoi sapere di più su Fricsay, è possibile scaricare ulteriori informazioni, vi è una password nel libretto. Ora per il suono. Anche se ho cercato di vedere se ci sono dettagli su quanto è stato fatto per rinnovare il suono, ho trovato nessuno. Tuttavia, sono sicuro che è stato rimasterizzato. Sul mio nuovo lettore CD, il suono è buono, non ho lamentele e possiedo molti box set. Il suono sembra lo stesso come quelli con gergo tecnico. Ci si potrebbe chiedere perché si, do il lettore, così tante informazioni. Così si può fare la vostra propria mente se si desidera acquistare il set o no. Personalmente, mi piace questo cofanetto. Andrò in tutta la pagina. In primo luogo, il compositore, la data quindi la registrazione, se Stereo o Mono, Musica, solista e orchestra, oltre a osservazioni da me. BARTOK: (1961) STEREO. Nos 1, (1960) 2 e 3. Geza Anda- Piano Piano del concerto. Radio -Symphonie-orchestra di Berlino. (1951) MONO. Concerto per violino No 2. Tibor Varga-violino. Berlino Phil. (1954) Due ritratti. Rudolf Schulz. (1953) Suite Dance. RIAS- Symphonie-Orchester Berlin. (1957) MONO. Concerto per orchestra. Radio-Symphonie Orchester di Berlino. (1954) Musica per archi, percussione e celesta. RIAS Symphonie-Orchester Berlin. (Grand Prix du Disque-Parigi.) (1953) Divertimento per orchestra d'archi. (1955) Piano concerto No 3. Monique Haas. RIAS-Symphonie- Orchester Berlin. STEREO. Rapsodia per pianoforte e orchestra. Geza Anda-Piano. Radio-Symphonie-Orchester Berlin. Le registrazioni Concerto per pianoforte sono un po 'particolare. Sia Anda e Fricsay mostrano una sensibilità per la musica. È molto urgente. Fricsay ha un identifcation totale con Bartok, il suo ex insegnante. Egli uderstands il suo linguaggio e crea un'atmosfera autentica. BEETHOVEN: (1960) STEREO. Piano Concerto No 3. Annie Fischer-Piano. Bayerisches Staatsorchester. (1961). Personalmente, mi piace il gioco di Fischer con Fricsay. Il Largo è ben fatto. Concerto per pianoforte, violino e violoncello in do maggiore. Anda-pianoforte. Schneiderhan-violino. Fournier-Cello. Radio-Symphonie-Orchester. Questo è molto ben giocato. Con tre grandi artisti questo dovrebbe essere così. Berlino. (1953) MONO. Sinfonia n 1.Dances in maniera Mozart. No 8. Berlino Phil. Tempi Swift, come Beethoven dovrebbe essere giocato. (1960) STEREO. No 3 'Eroica'. Tempi veloci ed energicamente giocato. (1958) MONO. Leonore 3 ouverture. Tempi intenso e veloce. HANDEL: Concerto per arpa in B bemolle maggiore. BEETHOVEN: (1962) STEREO. Sinfonia N. 5 troppo lento. & 7. costruisce poco a poco fino ad un culmine nell'ultimo movimento. Berlino Phil. (1958) STEREO. Ouverture Egmont. Symphony No 9. Seefried, Forrester, Haefliger, Fischer-Dieskau. Berlino Phil. Piena di vitalità. L'Adagio è bella. Il 5 ° sinfonia è l'unico che Fricsay ha fatto un pasticcio di, il resto sono la pena possedere. BERLIOZ: (1951-1953) MONO. Le Carnaval Romain. Orchestre Lamoureux, Parigi. La Damnation de Faust. Ballet des Sylphes. RIAS Symphonie-Orchester Berlin. Marzo Hongroise Berlino Phil. BORODIN: Nelle steppe dell'Asia centrale. Il principe Igor. Danze Polovesiane. RIAS- Symphonie- Orchester Berlin. MUSSORGSKY: notte sulla montagna nuda. RIAS_symphonie- Orchester Berlin. (1960) STEREO. GOUNOD: Faust Ballet Music. Valzer. Le opere mono sono superbe. (1950-1957) MONO. ROSSINI: Overtures. La Scala di Seta. Berlino Phil. Semiramide. Il Signor Bruschino. RIAS-Symphonie- Orchester Berlin. L 'italiana in Algeri. Berlino Phil. Tancredi. La gazza ladra. Il barbiere di Siviglia. Il viaggio a Riems. Tempi Swift. RIAS- Symphonie- Orchester Berlin. BIZET: Carmen Suite. musica Ballet. Radio- Symphonie-Orchester Berlin. Carmen Suite mostra ciò che un direttore d'opera bene che era. (1951) MONO. BLACHER: Variazioni su un tema di Paganini. Piano Concerto No 1. (finale) Rondo. Allegro. Gerty Herzog pianoforte. (1956) LIEBERMANN: Furioso per orchestra. RIAS Symphonie-Orchester Berlin. (1963) STEREO. VON EINEM: Ballade. (1962) Concerto per pianoforte. Gerty Herzog Piano. Adagio è memorabile. Radio-Symphonie-Orchester Berlin. (1950- 1957) MONO. EGK: Poco Abraxas Suite. Suite francese dopo Rameau per grande orchestra. VON EINEM: Capriccio per orchestra. HENZE: variazioni di balletto. Fortner: Symphony. Finale. LIEBERMANN: Suite su canzoni popolari svizzere. RIAS- Symphonie-Orchester Berlin. (1950- 1956) MONO. HINDEMITH: Symphonic Dances. HARTMANN: Adagio Appassionato. Finale da Symphony No 2. Symphony No 6. VON EINEM: Dantons Tod. MARTIN: Petite Symphonie Concertante. RIAS Symphonie-Orchester Berlin. Fricsay cattura l'intensità della musica e tratta i pezzi come fossero classici, quali sono. (1961) (STEREO) BRAHMS: Piano concerto no 2. Anda -pianoforte. Berlino Phil. Anda porta tutta la sua passione romantica di questa musica. la direzione di Fricsay produce uno sfondo emotivo per il concepimento di Anda di questo bel pezzo. (1962) Concerto per violino e violoncello in la minore. Schneiderhan violino. Starker violoncello. Radio Symphonie-Orchester Berlin. Questo lavoro suona ancora fresco e caldo. Fricsay modella il lavoro splendidamente. (1957) MONO. FRANCK: Variazioni Sinfoniche. Margrit Weber. (1958) Brahms: Variazioni su un tema di Haydn. Radio-Symphonie-Orchester Berlin. Symphony No 2. Vienna Phil. Il Movimento del 4 scorre come Furtwangler, il quale ha sentito nei suoi giorni da studente. Fricsay si accumula la tensione. (1953) MONO. DVORAK: Concerto per violino in la minore. Johanna Martzy violino. (1959) STEREO. BRUCH: prestazioni tenera Violin concerto no 1. di Morini del movimento lento è memorabile. Glazunov Concerto per violino in la minore. Entrambi con Erica Morini. Radio-Symphonie-Orchester Berlin. (1956-1958) MONO. DEBUSSY: Prelude AL 'après-midi d'un faune. Fricsay ha ricreato il mondo sonoro di Debussy. RIAS-Symphonie-Orchester Berlin. Danse sacrée et Danse profane. Zabaleta -Harp. Radio- Symphonie-Orchester Berlin. DUKAS: L'Apprenti sorcier. Orchestre Lamoureux, Parigi. RAVEL: Introduction et Allegro. Zabaleta-Arpa. Radio- Symphonie-Orchester Berlin. La Valse. Bolero. RIAS- Symphonie-Orchester Berlin. (1953) MONO. DVORAK: Symphony No 9. RIAS-Symphonie- Orchester Berlin. Molto Swift, non come emotivo come la versione del 1960. Da allora Fricsay era malato di cancro, da cui doveva morire pochi anni dopo. Smetana: Ma Vlast. La Moldava. Da Legno e campi di Boemia. (1960) STEREO. Symphony No 9. Smetana: Ma Vlast. La Moldava. Berlino Phil. Liszt: Les Preludes. Radio- Symphonie-Orchester Berlin. Liszt essere ungherese, ha portato fuori il meglio di Fricsay. (1957) MONO. De Falla: Notti nei giardini di Spagna. Françaix: Concertino per pianoforte e orchestra. Radio-Symphonie-Orchester Berlin. Honegger: Concertino per pianoforte e orchestra. RIAS- Symphonie-Orchester Berlin. (1961) STEREO Tcherepnin: 10 Bagatelles per pianoforte e orchestra. RACHMANINOV: Rapsodia su un tema di Paganini. Radio-Symphonie-Orchester Berlin. Margrit Weber pianoforte. (1954) MONO. PROKOFIEV: Symphony No 1 'classica'. (1958) GLIERE: Symphony No 3.RIAS- Symphonie-Orchester Berlin. "Non vi è alcun dubbio del compositore offendere le regole del realismo sovietico". Penguin Guide 1977. Molto divertente. (1952-1955) (MONO) HAYDN: Symphony No 44. ' Lutto'. No 48. 'Maria Teresa' No 95. No 98. No 100. 'Militare' No 101.'The Clock '. RIAS- Symphony-Orchester Berlin. I movimenti lenti hanno una qualità interiore che alcuni conduttori raggiungere. (STEREO) KODALY: Hary Janos Suite. Sinfonia in do maggiore. Radio-Symphony-Orchester Berlin. Danze di Marosszék. Danze di Galanta. Hary Janos Suite. Fricsay mette la sua passione e l'intensità in questi pezzi ungheresi, dal suo ex insegnante. MENDELSSOHN: Concerto per violino. Schneiderhan violino. Radio -symphonie-Orchester Berlin. Liszt: Hungarian Rhapsody No 1 e 4. SARESATE: Zacharias- violino. Hubay: Hejre Kati. Zacharias -Violin. Schneiderhan e Fricsay, si combinano per creare un nuovo sguardo su un vecchio cavallo di battaglia. (1961) STEREO. MOZART: Symphony No 29. (1960) n 39. Maurerische Trauermusik. Adagio e Fuga in do minore. Radio-symphony- Orchestra. (1960) STEREO. No 40. (1961) n 41.'Jupiter '. (1960) Serenata in sol maggiore. 'Eine kleine Nachtmusik. 'MONO. No 29. No 35. 'Haffner'. No 41. 'Jupiter'. RIAS- Symphonie- Orchester Berlin. (1958) (MONO) Clarinet Concerto in la maggiore. Geuser Clarinetto. Piano Concerto No 20. Clara Haskil pianoforte. (1960) STEREO. Concerto Rondo per pianoforte e orchestra in re maggiore. Concerto Rondò per pianoforte e orchestra in la maggiore. Annie Fischer pianoforte Bayerisches Staatsorchester. (1956) MONO. Piano Concerto No 19 Berlin Phil. (1957) Concerto per pianoforte n 27. Bayerisches Staatsorchester. La versione di Fricsay di Mozart vale il prezzo del solo questo set. Sembra di catturare lo spirito del compositore. (1955) MONO. ROSSINI: arr Respighi. La Boutique Fantasque RIAS Symphonie- Orchestra Berlino. Il divertimento in questa suite si anima nella conduzione di Fricsay. (1957) Rimsky-Korsakov: Scheherazade. Rudolf Schulz violino. Radio- Symphonie- orch Berlino. C'è una intensità di questo lavoro che Fricsay porta alla ribalta. Qui il conduttore permette alla musica di fluire in tutta la sua gloria russa. (1958) MONO. SCHUBERT: Symphony No 8. "non finito". (1955) SCHUMANN: Symphony No 1 ". Primavera" Mentre il lavoro dovrebbe essere giocato, rapido e nella grande tradizione romantica. (1958) von Weber: Clarinet Concerto N. L Geuser-Clarinetto. Radio-Symphonie- Orchestra Berlino. (1961) STEREO. Johann Strauss 11: Die Fledermaus Overture. Annen Polka. Kaiser-Walzer. Tritsch-Tratsch-Polka. Johann Strauss 1: Marcia di Radetzky. Johann Strauss 11: Ander Schonen, Blauen Donau. Eljen una Magyar !. G'schicten Aus den Wienerwald. (1950-1953) MONO. Johann Strauss 11: An der schonen, Blauen Donau. Wiener Blut. Perpetuum Mobile. Johann Strauss 11 & Josef Strauss: Pizzicato -Polka. Berlino Phil. Johann Strauss: Die Fledermaus: Overture. Die Zigeunerbaron: Overture. Frühlingsstimmen. Rosen aus dem Suden. Morgenblatter. Annen-Polka. Tritsch-Tratsch-Polka. Johann Strauss 1 Radetzky-Marsch. RIAS -Symphonie- Orchester Berlin. vestito di stile Fricsay Questi di valzer di condurre alla perfezione, mettendo in evidenza il suo senso ritmico che potrebbe rendere la danza orchestra. MONO. Richard Strauss: Don Giovanni. Duett- Concertino per clarinetto, fagotto, archi e arpa. Geuser Clarinetto, Fagotto Fugmann. (1957) Burleske in re minore per pianoforte e orchestra. Margrit Weber. RIAS- Symphonie- Orchester Berlin. (1951) Fino Eulenspiegels Lustige Streiche. Berlino Phil. STRAVINSKY: (1954) MONO. La sagra della primavera. (1954) Petrouchka: RIAS- Symphonie- Orchester Berlin. (1963) STEREO. Movimenti per pianoforte e orchestra. Margrit Weber pianoforte. (1951) MONO. Capriccio per pianoforte e orchestra. Haas pianoforte. Divertimento dal Bacio della Fata. (1961) STEREO. Invito alla danza. Konzertstück in fa minore. Margrit Weber. (1952) MONO. TCHAIKOVSKY: Symphony No 4. (1958) Il lago dei cigni Suite. La bella addormentata Waltz. La suite Schiaccianoci. Valzer dei fiori. Evgenij Onegin valzer. Radio Symphonie Orchester-Berlino. Fricsay aveva un senso della danza nella sua direzione, come questi pezzi mostrano balletto. (1950) MONO. Symphony No 5. Berlino Phil. Ouverture 1812. (1953) MONO. Symphony No 6. Berlino phil. Fricsay aveva una sensibilità per le 4 al 6 sinfonie. Con Tempi spesso veloce. L'ultimo movimento del 6 ° Sinfonia cattura il pathos. Concerto per violino. Yehudi Menuhin-violino. RIAS-Symphonie-Orchester Berlin. (1953) MONO. Serennade per archi in Do maggiore. RIAS -Symphony- Orchester Berlin. STEREO. Symphony No 6. Radio- symphony- Orchester Berlin. (1952-1960) MONO e STEREO. VERDI: Overtures, Preludi e Balletti. PONCHIELLI: Danza delle Ore. Tempi molto rapida, con pura fare musica emozionale. Verdi a differenza di voi ha mai sentito parlare di lui. Nessuna meraviglia che era un direttore d'opera bene. (1964) MONO. Fricsay alle prove. Ma Vlast La Moldava con una performance pure. Spero che vi piaccia questo insieme come ho fatto io.

Si tratta di un set di stupefacente e tutto per il prezzo di un buon posto al Festival Hall - ma non si questi giorni sentire questa musica suonata con tale intensità ed integrità. Avendo avuto modo di conoscere molte di queste registrazioni attraverso le loro incarnazioni falso stereo LP Heliodor Sono piacevolmente sorpreso dalla progettazione onesto e dettagliato che hanno ricevuto al momento e la ri-masterizzazione delle registrazioni mono è esemplare. Ci sono così tante meraviglie qui che è difficile sapere da dove cominciare, ma le Sinfonie Tchaikovsky sono sempre stati registrazioni preferite insieme con i balletti Stravinskij e Bartok le registrazioni che bussano fuori la maggior parte della gara. Fricsay era un genio e il fare musica passa attraverso gli altoparlanti con immediatezza e come se fosse coniata ieri. Non vedo l'ora per il prossimo volume di opere corali e le registrazioni d'opera.

Ho aspettato per la ristampa di alcuni di questi elementi per oltre 30 anni e ora sono apparsi. In particolare, sono felice di avere solo su registrazione DG CD Annie Fischer (3 ° concerto per pianoforte di Beethoven ei due Mozart Rondos) e la prima versione della Patetica Symphony (in mono).

Fricsay che è lui. Ho sentito parlare di lui. Ho comprato questo cofanetto sulla eccellente e dettagliata recensione del corridore ultra. Quando ho ricevuto il cofanetto, il 1 ° cd ho giocato era Beethoven Sinfonia 5.Yes è uno dei più lenti e piace molto e mi confronto con la versione altamente raccomandato di Carlos Kleiber, che dista poco più di 32 minuti, ma Feneric Frcsay ultimi 40 minuti. Mi piace veramente ed è stato lento e molto melodiosa e non un irrazionale sulle orecchie mentre ascolto di CD attraverso le cuffie. Il CD mono è senza sibilo. Ho ascoltato alcuni cd e non è stato una delusione. La musica Bartok su 4 cd sono senza paragoni e sono la registrazione di riferimento. Ascolta il 2 ° e 3 ° concerto di pianoforte su su CD 1 e non credere a quello che state ascoltando. La tempistica del CD sono molto generosi. Si tratta di un box set di tesoro. Lo farò una recensione dettagliata in seguito. Altamente raccomandato e si può ripetere Ferenc che vuoi dire Ferenc Fricsay Sì, ho sentito parlare di lui suona come Toscanini, con un suono migliore e più coinvolto con la musica che conduce.

Ferenc Fricsay, come tutti i grandi direttori d'orchestra, è stato un grande comunicatore; egli è stato in grado di estrarre suoni da una colonna sonora che solo un vero maestro è in grado di comunicare con la sua orchestra. Fricsay aveva tale promessa, tale potenziale e tuttavia ha conseguito la grandezza della sua relativamente breve vita - genio, in realtà! Questa scatola è piena di musica, con gioia, con la vita! E Ferenc Fricsay era una forza della natura ...

Per la maggior parte della mia vita, Herbert von Karajan era il volto di Deutsche Gramophon. Ma questo non è sempre stato così - Karajan ha fatto la sua prima registrazione DG 1959.For dieci anni prima che, Ferenc Fricsay e la Radio di Berlino Symphonywere la spina dorsale del catalogo del dopoguerra della DG. Furtwängler e la Filarmonica di Berlino fatte solo poche registrazioni in studio per la DG (la maggior parte dei dischi DG Furtwängler ci sono familiari erano uscite postume di trasmissioni radiofoniche). Misurata dal numero di registrazioni, Ferenc Fricsay era il volto della Deutsche Grammophon nel 1950s.3 / 4 delle registrazioni sono Mono, registrato 1949-1957. (2 ° Vienna Phliharmonic Brahms dal 1961 è una registrazione mono di una trasmissione radio austriaca ). Amico Ultrarunner è andato a un sacco di problemi per preparare un elenco dettagliato dei contenuti con date di registrazione. Vedere la sua recensione del 19 luglio, 2014.Most, se non tutte, delle registrazioni stereo di Fricsay sono già state rilasciate su CD (vedi elenco alla fine di questa recensione). sessioni di registrazione si sono svolte in Gesù-Christus Kirche di Berlino: Stesso luogo, stessa squadra che ha registrato Karajan e la Filarmonica di Berlino dal 1959 al 1974.There è alcuna indicazione nel libretto che tutto ciò è stato recentemente ri-masterizzata. Le registrazioni audio stereo bene, come ci si aspetterebbe. registrazioni mono della DG non sono mai stati cercato dagli audiofili, ma questi sono i trasferimenti onesti che non ostacolano il vostro godimento della musica. Fricsay era direttore musicale della Berlin Radio Symphony (RIAS). Una differenza evidente tra questo e la Filarmonica di Berlino è che la Radio Symphony contava circa 70-80 giocatori contro 90-100 giocatori i giocatori Philharmonic.70-80 è ciò che compositori come Brahms e Dvorak prevede un'orchestra per suonare come - su un buona giornata. (Anche se immagino che avrebbero stati soddisfatti dalla Filarmonica di Karajan). Sette CD del valore sono stati effettivamente registrati con la Filarmonica di Berlino, 1949-1960.Furtwangler e Karajan d'accordo sul merito di Fricsay come conduttore - Una delle poche cose che concordate. - Sei CD di Bartok e Kodaly (insegnanti di Fricsay in Ungheria) - Cinque CD di Beethoven, tra cui sei Sinfonie con la Filarmonica di Berlino, registrati 1953-60.If non per la sua ultima malattia, Fricsay sarebbe stato il conduttore della prima stereo della Deutsche Grammophon Un insieme di nove sinfonie di Beethoven. (famosi date stabilite di Karajan dal 1962). Fricsay era un interprete sano Beethoven: Il primo movimento della Quinta Sinfonia è l'unica prestazione idiosincratico in questa casella. Può essere il più lento mai registrato (09:09 con la ripetizione), più lento di Klemperer, e senza l'articolazione pulita di Klemperer. Dietrich Fischer-Dieskau "interpreta" l'assolo di basso nella Nona in uno stile molto educato (e non è nemmeno un basso). Molto più di Fischer-Dieskau è in arrivo nel Volume 2: Opera e vocale Works. Fricsay stato direttore preferito del giovane baritono al Berlin Opera. Spero per alcune sorprese quando Volume 2 viene rilasciato il prossimo anno. - Cinque CD di Mozart. Fricsay era famoso Mozart conduttore, ma le sue registrazioni stereo con la Sinfonica di Vienna (quattro sinfonie) delude. L'orchestra ha un tono sgradevole pungiglione come registrato. Le sue registrazioni mono precedenti con la Berlin Radio Symphony sono molto meglio (uno dei grandi pianeti gioviani su disco). - Quattro CD di Tchaikovsky, tra cui un incredibile 1.959 registrazione della Patetica. - Quattro CD vale la pena di Contemporanea (c.1950) musica tedesca, francese e svizzero. [Suggerimento: per facilitare la navigazione, leggi la recensione anche se alla fine, per poi tornare e fare clic sui link. ] - CD 45 è dedicato a una prova 1960 "Moldava" di Smetana con la Stuttgart Radio Orchestra. Bello, ma vi consiglio di indagare: In Rehearsal & In Concert [DVD] [2011] [Regione 1] [US Import] [NTSC] versione video della stessa prova, più sottotitoli in inglese. Consigliato anche è il video documentario: Musica trasfigurata: Remembering Ferenc Fricsay [DVD] [2003] [2009] Fricsay aveva una tecnica di conduzione insolita. Nessun testimone, e agitava le braccia freneticamente, come un grande uccello goffo tentativo di decollare. Ma una volta che si trovava in volo, è stato bello. CONFEZIONE: 45 CD in un 10 x 13 x 13 centimetri boxOriginal formato giacca per la parte anteriore di ogni giacca, con tracklist sul retro (nessun note di programma). CD sono presentati in più o meno l'ordine alfabetico (Bartok attraverso Verdi) .110 pagina libretto con indice per la musica sui CD. fotografie Nizza. Tre articoli brevi (9 pagine in totale) di Tully Potter, Elsa Schiller e Yehudi Menuhin. Purtroppo, la metà del libretto è dedicata alla ristampa le liste delle tracce che appaiono già sul retro di ogni giacca CD. A 14 Pagina saggio di Lutz von Pufendorf (amare quel nome) è disponibile sul sito web della DG. Una password (stampato nel libretto) è necessario per aprire l'articolo. Questo saggio è essenziale per un apprezzamento della nuova scatola Fricsay .. Oltre a una biografia del conduttore, Pufendorf va in dettaglio sul contenuto di ogni CD. Questo avrebbe dovuto essere stampato nel libretto, invece dei duplicati 50 pagine di elenchi della pista. Chiunque titubante circa l'acquisto di questo dialogo dovrebbe leggere il saggio. Se solo ci fosse un modo per dare loro la password segreta. Leggendo la sezione commenti alla fine di questa recensione potrebbe rivelarsi illuminante. Volume 2 (Opera e vocale Opere) = Ferenc Fricsay: Complete Recordings su Deutsche Grammophon, vol. 2, Opera, Choral Works -------------------------------------------- --------------------------------------- Queste sono le registrazioni stereo, registrati 1957-1961: Bartók: Piano Concertos 1-3, Rhapsody for Piano & Orchestra (Geza Anda) Beethoven: Sinfonie 3, 5, 7, 9 (Filarmonica di Berlino) Beethoven: Egmont Overture, Leonore Ouverture III (Filarmonica di Berlino) Beethoven: Concerto per pianoforte 3 (Annie Fischer w / Bavarian State Orchestra) Beethoven: triplo Concerto (Anda, Schneiderhan, Fournier) Berlioz: Marche hongroiseBrahms: Piano Concerto 2 (Geza Anda w / Filarmonica di Berlino)) Brahms: Double Concerto (Schneiderhan, Starker) Bruch: Concerto per violino (Erica Morini) Dvořák: Sinfonia 9 (Filarmonica di Berlino) * Einem: Ballade, Concerto per pianoforte op. 20 (Gerty Hertzog) Glazunov: Violin Concerto (Erica Morini) Gounod: Faust Balletto Musica & WaltzKodály: Symphony in C, Háry János * Liszt: Les PréludesMozart: Sinfonie 29 *, 39, 40, 41 * (Vienna Symphony) Mozart: Serenade 13 "Eine kleine Nachtmusik" (Filarmonica di Berlino) Mozart: Adagio e Fuga, Maurerische TrauermusikMozart: Due Concerto Rondos per Pianoforte e Orchestra (Annie Fischer w / Bavarian State Orchestra) Ponchielli: Danza delle ore da la GiocondaRachmaninov: Rapsodia su un tema di Paganini (Margrit Weber) Smetana: Vltava (Filarmonica di Berlino) * J. Strauss: Waltzes ecc * Stravinsky: Movimenti per Pianoforte e Orchestra (Margrit Weber) Tchaikovsky: Symphony 6 * Tchaikovsky: Waltz & Polonaise da Eugene OneginTcherepnin: Bagatelles for Piano & Orchestra (Margrit Weber) Verdi: Musica Balletto da Aida e Otello * Stereo remake di una registrazione mono precedente (entrambe le versioni sono inclusi). Tutte le registrazioni sono con la Berlin Radio Symphony, se non diversamente indicato.

Non tenterò di dare una recensione dettagliata, in quanto questo è già stato fatto molto in modo adeguato. Ma la mia sintesi sarebbe che si tratta di un cofanetto pieno delle più intense fare musica, e la voce di una superba collezione; anzi, è una delle questioni più gratificanti per apparse quest'anno. Le registrazioni sono eccellenti per il loro tempo, e non c'è bisogno di preoccuparsi che molti sono in mono - lo standard è eccellente in tutto. Il mio disco preferito di tutti dovrebbe essere sorprendente prima registrazione di Fricsay della sinfonia 'Nuovo Mondo' di Dvorak, insieme verso il basso nel 1953 e qui pubblicato per la prima volta su CD. Sono stato familiare per anni con questa performance nel suo formato LP (sull'etichetta Heliodor), e la sua ri-comparsa è attesa da tempo. E 'semplicemente la performance più emozionante di questo lavoro che io abbia mai sentito, molto più che le prestazioni in seguito di Fricsay. La registrazione mono è magnifico anche, con una vasta gamma dinamica. Da non perdere. Molto altro nella scatola è gratificante, come ho già indicato, ma per me questa performance Dvorak si distingue out - come fa la registrazione di Gliere della Sinfonia n ° 3 - mono di nuovo, ma incredibilmente dettagliato per un lavoro così complesso. Il mio consiglio è di acquistare questo insieme molto a prezzi ragionevoli, mentre è disponibile - è un problema per il vero intenditore.

Un magnifico set - visualizzazione di gusti, non solo di Fricsay straordinariamente cattolici musicali (e la sua capacità di portare via alcuni pezzi sorprendenti - per esempio le aperture Rossini - con grande Eclat), anche se senza la verve in più evocato da Giulini, ma anche il suo intenso controllo di i punteggi (ben illustrati nel disco finale dedicato a una prova di Moldava - e esemplificati nelle pagine di apertura delle variazioni Rachmaninov Paganini). E 'anche interessante notare che la DG hanno organizzato la scatola in modo tale da darci pieno valore su ogni CD; e impostare i lavori in modo appropriato (con una sola eccezione - il pezzo Handel siede goffamente dopo l'Eroica). Come un certo numero di altre recensioni, mi ricordo i vecchi problemi Heliodor con affetto e quindi sono felice di aver avuto l'opportunità di diventare riprendere contatto con un musicista di talento e impegnato.

'Uno dei pochi giovani artisti che conosce l'umiltà', ha detto Bruno Walter maestro ungherese. Direttore (figlio di maestro di cappella militare), che è stato in grado di giocare molti degli strumenti dell'orchestra, fu allievo di Kodaly, Bartok, Weiner e Dohnanyi a Budapest e sempre mantenuto un legame con la sua nativa Ungheria collaborando con artisti nazionali: i pianisti come Andor Földes e Géza Anda, Tibor Varga come violinisti e violoncellisti Johanna Martzy e Janos Starker piace. E 'stato un manager moderno per l'epoca, preciso e luminoso, gravitato verso un allontanamento dalla scuola classico-romantico di Furtwängler e Klemperer ed era molto interessato alle nuove tecnologie di riproduzione del suono, che lo ha reso ideale per il direttore dello studio che ha esercitato il controllo della qualità senza compromessi. Ha registrato oltre 200 LP per etichetta gialla, molti dei quali sono ancora indicati come il Bartok, Kodaly e Mozart (le sinfonie: alcuni dei discografia più profondo, concerti per pianoforte con Haskil e Annie Fischer: uno standard per coloro che sono venuti in seguito). Celebrando il centenario della sua nascita, DG inizia con questo primo volume (Orchestral Works) 45 CD omaggio al regista: sinfonie di Beethoven, Schubert, Schumann, Haydn e Tchaikovsky (più lirica di esplosivi), le sue leggendarie registrazioni di sinfonie di Mozart così come i suoi concerti per pianoforte con Clara Haskil, opere di Bartok e Kodaly e composizioni moderne Blacher, von Einem, Honegger, Hindemith e Hartmann. Entres solisti troveranno Géza Anda, Janos Starker, Yehudi Menuhin, Irmgard Seefried e Dietrich Fischer-Dieskau e tra le orchestre, la Radio-Symphonie-Orchester Berlin, la RIAS-Symphonie-Orchester Berlin e Berliner Philharmoniker. collezionisti Seasoned avranno molte di queste interpretazioni e non compenserà l'acquisto di questo contenitore, ma, per gli altri, questa casella è un vero e proprio tesoro a buon suono (mono e stereo). Contenuti di "Ferenc Fricsay: Le registrazioni complete su Deutsche Gramophone, Vol I". Bartók: 3 concerti per pianoforte; Rhapsody, Op. 1; Dance Suite; Concerto per orchestra; Violin Concerto No. 2; Dance Suite; Divertimento; Musica per archi, percussione e celesta; BEETHOVEN: Triplo Concerto in C, op 56 ;. Symphony No. 1 in C, op 21.; Symphony No. 8 in F, Op 93.; Symphony No. 3 in mi bemolle maggiore op 55.; Symphony No. 7 in A, Op 92 .; Symphony No. 9 in re minore, op 125 .; Leonore Ouverture No. 3; Egmont Overture; BERLIOZ: Carnevale Romano Overture; Estratti da La Damnation de Faust; Bizet: Carmen Suite; BORODIN: Nelle steppe dell'Asia centrale; Danze Polovesiane; BLACHER: Variazioni su un tema di Paganini; BRAHMS: Symphony No. 2 in D; Variazioni Haydn; Doppio Concerto in La minore; Piano Concerto No. 2 in B-bemolle maggiore; Bruch: Concerto per violino n ° 1 in sol minore; DEBUSSY: Preludio al pomeriggio di un fauno; Danse et danse profane Sacree; DUKAS: L 'apprenti sorcier; DVORAK: Symphony No. 9 in mi minore; EGK: Little Suite Abraxas; Suite francese dopo Rameau; Einem: Ballade op 23 ;. Capriccio op. 2; Concerto per pianoforte, op 20.; Tod di Danton: Interlude; Falla Notti nei giardini di Spagna; Fortner: Symphony: Finale; FRANCK: Variazioni Sinfoniche; Françaix: Concertino per pianoforte e orchestra; Glazunov: Concerto per violino in la minore; GLIERE: Symphony No. 3 in B Minor; Gounod: Faust: Musica Ballet; HANDEL: Concerto arpa in B-bemolle maggiore; HARTMANN: Appassionato Adagio dalla Sinfonia n 2; Symphony No. 6; HAYDN: Symphony No. 44 in mi minore; Symphony No. 95 in C Minor; Symphony No. 48 in do maggiore; Symphony No. 98 in B-bemolle maggiore; Symphony No. 100 in sol maggiore; Sinfonia N. 101 in Re maggiore; HENZE: Variazioni di balletto; Hindemith: Symphonic Dances; HONEGGER: Concertino per pianoforte e orchestra; Hubay: Qui Kati; KODALY: Hary Janos Suite; Sinfonia in do maggiore; Danze di Marosszék; Danze di Galanta; LIEBERMANN: Suite sul Songs svizzeri Folk; LISZT: Les Preludes; Hungarian Rhapsody No. 1 in fa minore; Hungarian Rhapsody No. 4 in do minore; MARTIN: Petite Symphonie Concertante; MENDELSSOHN: Concerto per violino in mi minore; MOZART: Symphony No. 29 in La maggiore; Symphony No. 39 in mi bemolle maggiore; Musica funebre massonica; Adagio e Fuga in Do minore; Symphony No. 40 in G Minor; Symphony No. 41 in C; Serenade No. 13 in G Major; Symphony No. 35 in D; Concerto per clarinetto in la maggiore; Piano Concerto No. 20 in re minore; Concerto Rondò in re maggiore; Concerto Rondò in la maggiore; Piano Concerto No. 19 in F; Piano Concerto No. 27 in B-bemolle maggiore; MUSSORGSKY: Una notte sul Monte Calvo; PONCHIELLI: Danza delle Ore; PROKOFIEV: Symphony No. 1 in re maggiore; RACHMANINOV: Rapsodia su un tema di Paganini; RAVEL: Introduzione e Allegro; Bolero; Rimsky-Korsakov: Scheherazade; ROSSINI: La Boutique fantasque; Overtures: La scala di seta; Semiramide; Il Signor Bruschino; L'Italiana in Algeri; La Gazza Ladra; Il Barbiere di Siviglia; Il Viaggio a Reims; SARASATE: Zigeunerweisen; SCHUBERT: Symphony No. 8 in B Minor; SCHUMANN: Symphony No. 1 in B-bemolle maggiore; Smetana: La Moldava (e prove); Da prati e boschi di Boemia; J. STRAUSS I: Radetzky-Marsch; J. STRAUSS II: Die Fledermaus Overture; Annen Polka; Eljen un Magyar! ; Kaiser-Walzer; G'schichten aus dem Wienerwald; Tristsch-Tratsch Polka; An der shoes, blauen Donau; Der Zigeunerbaron Overture; Wiener Blut; Morgenblaetter; Rosen aus dem SUEDEN; Perpetuum mobile; Fruelingsstimmen Waltz; Pizzicato Polka; R. Strauss: Don Giovanni; Till Eulenspiegel; Burleske in re minore; Duett-Concertino; STRAVINSKY: Le Printemps du Scare; Petrouchka; Capriccio; Divertimento dal Bacio della fata; I movimenti per pianoforte e orchestra; TCHAIKOVSKY: Eugen Onegin: Waltz e Polonaise; Symphony No. 4 in fa minore; Symphony No. 5 in mi minore; Symphony No. 6 in B Minor; Il Concerto per violino; Ouverture 1812; Serenata per archi in C; Selezioni dal balletto Schiaccianoci, Lago dei cigni e La bella addormentata; Tcherepnin: Bagatelles per pianoforte e orchestra; VERDI: Overtures, Preludi e balletto Musica; WEBER: Invito alla Danza; Clarinet Concerto No. 1; Konzertstueck in fa minore 'Geza Anda, pianoforte / Clara Haskil, pag. / Monique Haas, pag. / Margrit Weber, pag. / Annie Fischer, p. / Gerty Herzog, pag. / Janos Starker, violoncello / Pierre Fournier, violoncello / Wolfgang Schneiderhahn, v. / Yehudi Menuhin, v. / Johanna Martzy, v. / Erica Morini, v. / Helmut Zacharias, v. / Rudolf Schulz, v. / John Leach, cimbalom / Nicanor Zabaleta, arpa / Irmgard Helmis, arpa / Heinrich Geuser, clarinetto / Willi Fugmann, fagotto / Sylvia Gentile, clavicembalo 'RIAS Sym. Orch. / Berlin Philharmonic Orchestra / Radio-Symphonie-Orchester Berlin / Orch. Lamoureux, Paris / Wiener Philharmoniker / Bavarian State Orch. / Ferenc Fricsay

Molte di queste registrazioni era in attesa di ottenere di nuovo. Si tratta di uno dei più grandi registi della metà del ventesimo secolo.

Fricsay è un punto di riferimento nel mondo musicale della metà del XX shekel. Questo album era un bisogno che è stato coperto. Ma il problema è pietosa: coperchi che non corrispondono con il contenuto; le informazioni sulle tracce è spesso anni confusi registrazione inesatte, etc. Un'edizione indegno di una casa prestigiosa come DG

Ferenc Fricsay (1914-1963) fu uno dei più grandi registi del Novecento. Purtroppo, la sua morte prematura per cancro gli ha impedito di lasciando in eredità un insieme più ampio di registrazioni. Che accoppiata con il concetto di "globale" non era comune a quel tempo, dobbiamo essere contenti di una serie di registrazioni più o meno dispersi, ma di alta qualità. Fricsay registrato in particolare con la DG, casa dedica questa casella per celebrare il centenario della sua nascita. la pubblicazione di una seconda cassa con opere vocali (Messe, corale, opera) è atteso il prossimo anno. Tuttavia, va notato che negli ultimi anni sono apparse numerose sue registrazioni live pubblicati tramite Audite. Per quanto riguarda la questione di questa cassa, sinteticamente si può dire che è una scatola con 45 CD, che comprende una buona brochure con i dettagli di tutti i CD, parti di registrazione dei dati e di alcuni articoli dedicati a Fricsay, il suo rapporto con la DG e un terzo firmato da Yehudi Menuhin, dove si parla del rapporto che continuava a questi due grandi musicisti. Questi documenti sono solo in inglese, tedesco e francese. CD sono in un cofanetto. dell'album originale coprire il numero di CD, opere contenenti e la durata dei diversi movimenti e sul retro appare sul dritto. Grazie DG che l'idea di copertura originale non è rigida, e ha il primato in modifica di un criterio di coerenza, in modo che il contenuto del CD è ben ordinata, e la sua durata risponde alle normative vigenti, maggioranza che vanno modulo da 60 a 80 minuti. L'unico inconveniente principale che può arrivare a questo problema è la mancanza di date dischi rielaborati, che nella DG trovo sorprendente. Tuttavia, il suono che sento è buona, anche se la DG non ha avuto la reputazione di essere uno dei migliori record casalingo in quegli anni. Sui contenuti del CD, è deplorevole che Amazon Spagna includono una revisione così povero. Se non si ha la pazienza di andare a siti web a guardare, mi includere un breve elenco dei compositori. Data la sua dimensione, non l'ha fatto dettaglio le opere: CD 1 a 4: Bela BartokCD 5-9: BeethovenCD 10: Berlioz, Borodin, Musorgskij e GounodCD 11: Rossini e BizetCD 12: Blacher, Liebermann e von EinemCD 13 e 14: BrahmsCD 15: Dvorak, Gluck e GlazunovCD 16: Debussy, Dukas e RavelCD 17: Dvorak, Smetana e LisztCD 18: Dvorak e SmetanaCD 19: Egk, von Einem, Henze, Fortner e LiebermannCD 20: Falla, Francaix, Honnegger, Tcherepnin e RachmaninovCD 21: Prokofiev e GlièreCD 22: Hindemith, Hartmann, von Einem e Frak MartinCD 23 e 24: HaydnCD 25 e 26: KodalyCD 27: Mendelssohn, Liszt, Sarasate e HubayCD da 28 a 32: MozartCD 33: Rossini e Rimsky KorsakovCD 34: Schubert, Schumann e WeberCD 35 e 36: Valzer StraussCD 37: Richard StraussCD 38 e 39: Stravinsky (e Weber) CD 40-43: 44 TchaikovskyCD: VerdiCD 45: prove di "la mia Patria" di Smetna, con la voce di Fricsay (in tedesco) . Per quanto riguarda il "repertorio più o meno standard", una parte significativa è dedicata a Bartok, Beethoven, Kodaly, Mozart e Tchaikovsky (20 CD), e in misura minore, Brahms e Haydn (2 CD ciascuno). Oserei dire che il primo CD di 20 citato è quasi indispensabile, soprattutto per me, Beethoven, Bartok e TchaikovskyEl altri alternata CD noto e opere contemporanee di Fricsay che sono più (Henze, Honegger, ...) o meno noti, e interessi e dipende ogni ventilatore.

no ridiscussione: Fricsay Berlino RIAS e RSO-ricettive Direction 1950 / '60, che devono essere presentati insieme-focus e ripubblicato come pacchetto qui dal grammofono tedesco stati tutti gli amici della musica ed intenditori lungo noti e quasi invariabilmente höchstwertigbeurteilt come alta e , tutto artisticamente di alto livello. preferenze di ascolto di oggi si incontreranno meno perché suonavano mono e meno trasparente hi-fi audio zt. Tuttavia, chi di flussi mp3 prende come standard, non si sente limitato. Tuttavia, un verdikt, questa DG-cd-box è troppo costoso, semplicemente!

Ferenc Fricsay (1914-1963) è stato il capo di guerra del nuovo RIAS Symphony Orchestra di Berlino e direttore principale della Deutsche Grammophon. Con esso, hanno costruito il loro catalogo per il graffio LP. Ma la felicità non durò a lungo - Fricsay malato di mid-40 pesanti e morì dopo molte operazioni senza successo. Il DG ha preso prima della sua morte Karajan come suo successore. Negli anni '60 divenne Fricsay il pubblico presto dimenticato - in parte perché la maggior parte delle sue registrazioni è mono ed è stato subito messo fuori la vendita. Psicologicamente può anche svolgere un ruolo che quasi nessuno sa come il suo nome è pronunciato in modo corretto (Ferenz Fritschoi). Tuttavia, ha avuto il grande ungherese Maestro fan sempre fedeli che hanno ammirato il suo genio. Nei primi anni 1950 Fricsay era una specie di Berlino Toscanini, incredibilmente rapida, ma anche molto fattuale e direttore meticolosa. Dopo la malattia, il suo stile è cambiato, rallentato, romantico, in parte eccentricamente educato. Quinta di Beethoven nel 1961 è il miglior esempio - un iper-lento, massicci anelli con il destino. Chi nel secondo set non ottiene gli occhi umidi qui, non ha cuore. Che la DG sul retro è una edizione completa per il 100 ° anniversario del conduttore (l'ultimo, ci sono stati negli anni '70 su LP), è semplicemente meraviglioso. Completa appassionato collezionista che ogni CD e ora di nuovo ordinato dal Giappone e la doppia serie francese non sono più vere arrivare tante cose nuove. Tuttavia, sono stato in grado di colmare le lacune: favolose su CD 16 la scatola con il modernismo francese - Debussy "Prelude", la registrazione in studio di Parigi del "Zauberlehrings" e la splendida secca e trasparente "Bolero", dopo che ho cercato per 20 anni. Toll anche la musica danza da opere italiane e francesi. Chi però finora ha acquistato solo in Germania, qui ottiene CD anteprime in massa: Beethoven Symphonies 3, 5 e 8, un Frühlingssinfonie irresistibilmente turbolenta di Schumann (Non conosco nessun registrazione, che è solo la metà come buono), il deliziosamente agrodolce Mozart e Weber concerti con il clarinettista Heinrich Geuser. Fricsay è stato il primo direttore d'orchestra che ha afferrato il record come proprio medium artistico. La sua influenza può essere sentito nel fantastico qualità del suono e lo spazio stesso più antiche registrazioni mono fino ad oggi. Nella nuova casella, vengono distribuiti a 45 dischi in cartone copre con immagini di copertina LP originali. Questo è molto bello e nostalgico - ma i casi sono così "originale" che anche i pezzi elencati nelle leggendarie etichette giallo sulla parte frontale corrisponde alla LP-originale e spesso quasi nulla a che fare con le compilation su CD avere (il a causa del tempo di esecuzione 75 minuti è molto più grande). I titoli sono corretti sul retro delle buste. Una vasta opuscolo con saggi di fotografie contemporanee e rare completa la splendida edizione.

Meraviglioso "sintesi" della sua musica, l'attività orchestrale. The Box-presentazione da parte della DGG con il CD copertine di LP precedenti hanno un fascino molto speciale.

La pubblicazione di tutte le registrazioni orchestrali Ferenc Fricsay è un passo in ritardo, perché non si può lodare abbastanza l'Grammophon tedesco. Questo conduttore ungherese unico è uno dei grandi rappresentanti della sua professione e aveva a lungo meritata tra tutti gli appassionati di musica una reputazione che ancora non gode veramente, tranne tra gli intenditori. Dopo la sua morte prematura (Fricsay morto nel febbraio 1963 le conseguenze della perforazione non tempestivo rilevata della cistifellea) soppiantato il suo successore Herbert von Karajan conduttore eccezionale Fricsay rapidamente dalla scena. ma le registrazioni Fricsay sono per lo più in modo vario, cangiante e vivida quante piante possa desiderare. La sua direzione era incredibilmente elegante (ha rinunciato per lo più su un bastone), altamente ispirato, spontaneo e imprevedibile nel senso più positivo del termine. Fricsay era meticolosamente funziona, ma non era affatto ostile ai musicisti (in quei giorni, non importa, naturalmente!) E ha creato le condizioni più estreme di una cultura d'orchestra nel dopoguerra Berlino, che sembra ancora un miracolo. Che Fricsay ha dato origine dalle macerie della seconda guerra mondiale 2, obbliga anche oggi dal massimo rispetto. Chi ascolta esempio la sua interpretazione della Sinfonia di Dvorak "Dal Nuovo Mondo", non credere quante più poveri classi per registrare la concorrenza inondando il mercato data la spontaneità e la freschezza delle prestazioni. L'elenco delle immagini di riferimento in questa scatola è lunga - così lungo che un acquisto può cadere in nessun caso a grande delusione. Ecco quindi alcuni tesori particolarmente degni di nota: i tre Concerti per pianoforte suo compatriota Béla Bartók vedere Fricsay e Geza Anda pianoforte interpreti congeniali - una registrazione fino ad oggi raggiunge come la maggior parte di registrazione Zoltan Kocsis 'con Ivan Fischer. 3 ° Concerto per pianoforte di Beethoven con Annie Fischer è la registrazione di riferimento del lavoro per eccellenza - un gioiello che ha fatto la sua riscoperta fondamentalmente ancora attende. L'interazione completamente biologico e attenzione ai dettagli in orchestra sollevano questa interpretazione lontano dalla folla. Il Beethoven Symphonies 1,3,5 e 7-9 probabilmente difficilmente si incontrano lo spirito del tempo dei giorni di oggi - che i ritmi sono troppo lenti e il suono è generalmente troppo stanco. Nonostante l'inclusione della Nona è uno dei migliori in assoluto, e il quinto è stato scelto da una giuria di otto migliori registrazioni di questo lavoro tutti i tempi. di Smetana "Moldava" è un altro punto forte: come abbagliante, versatile, fluente e ancora completamente sicuro questo è raramente eseguita. "Sinfonia Classica" di Prokofiev è di enorme fascino, e le registrazioni Kodaly sono stati a lungo considerati dei classici. Il sapore slava Kodaly appena catturato splendidi. Le sinfonie di Mozart (29, 39, 40 e 41) mostrano una brillantezza viennese. Non sono così giocato rapidamente come si può di solito vissuto oggi, ma con i punti ma la precisione accurata e di grande trasparenza. Anche una selezione di concerti per pianoforte di Mozart con Clara Haskil avrebbe dovuto necessariamente sentito. La grandezza di questo gioco pochi mai raggiungere. I punti salienti assoluti di questa finestra di gioielli sono a mio avviso, Tchaikovsky Sinfonie 5 e 6. Il quinto è stato aggiunto nel 1949 (una delle prime registrazioni Fricsay affatto) in mono, ma il suono è sorprendentemente buono per. Questa interpretazione è indescrivibile: il meraviglioso clarinetto solo all'inizio si gioca così incantevole e incorporato nelle armonie che il dolce ascoltatore è immediatamente sopraffatto e sospetta che anche i grandi ulteriori 40 minuti seguiranno. In termini di qualità questa registrazione occupa una classifica assoluta superiore. Tuttavia, la Patetica mette tutto in ombra. E 'presente anche in due versioni: il primo dei primi anni '50 è di sette minuti più veloce rispetto alla seconda versione, che è stato quattro anni prima della morte Fricsay. La prima rappresentazione è già giocato sorprendente e altamente accurato, ma la seconda è una sensazione. Fricsay aveva registrazione mai rilasciato perché voleva lavorare su di esso - questo si è verificato non di più, ma rimane discutibile in ogni caso, che sarebbe stato su questa registrazione per migliorare ancora di più. La registrazione avrebbe inciso la prima volta nella casella "Ferenc Fricsay - una vita per la musica", pubblicato nel 2003 - vale a dire 40 anni dopo la morte del maestro. La Patetica può quindi essere considerata non solo come testamento spirituale di Tchaikovsky, ma anche di quella di Fricsay. Questo Pathetique è senza esagerazione un'interpretazione secolo capace di eliminare completamente le vecchie abitudini irriducibili di ascolto e di lavoro sciatto. esempio Fricsay qui approvato Rubati che altri conduttori avrebbero scivolare dalle mani immediatamente - eguagliare il solo fagotto all'inizio o la decelerazione brusca prima il culmine del primo movimento testimonia. Così organico, così giusto e così caldo non avete mai sperimentato la Patetica - lontano da ogni falso sentimentalismo o kitsch sdolcinato. Si potrebbe pensare che questa registrazione riunisce tutte le sofferenze Fricsay in sé - qualcosa che non ha sentito, privo di vita. L'apprezzamento di questo conduttore d'eccezione è in ritardo - molte delle sue registrazioni rimangono pietre miliari assolutamente indimenticabili che dovrebbero servire tutti i musicisti giorni oggi come fonte di ispirazione anche dopo più di mezzo secolo. Anche un Ferenc Fricsay non poteva avere successo tutto, ma anche le poche registrazioni rispetto un po 'più deboli può essere sentito completamente. A un acquisto dal box posso raccomandare pienamente. La qualità del suono è sorprendentemente buona, che la maggior parte dei colpi della loro età a tutte le note in molti casi. Le 45 CD aiutano a colmare fino al momento in cui la seconda casella uscirà con le opere teatrali - quello deve essere almeno come eccitato!

Questo nuovo Complete Recordings Fricsay su Deutsche Gramophon (Vol 1) è letteralmente una risposta alle mie preghiere. Io sono un appassionato di molte registrazioni di Giulini, Bohm, Karajan e altri, ma Fricsay occupa un posto speciale. .. La sua musica mi ha dato diverse serate meravigliose. .. Più della sua giusta quota di miei pelle d'oca, la gola stretta, e delizia lacrime agli occhi per la qualità in linea con le sue performance. Il saggio più biografica che è disponibile per il download a questo (vedi ultima pagina del libretto) spiega un sacco di perché: la preparazione accurata e prove che Fricsay insistette, la sua devozione musicale, e la partnership unica che ha avuto con l'eroico Elsa Schiller , il produttore del dopoguerra presso la DG. Sto mostrando una deduzione punto a causa della mancanza di informazioni sullo stato re-mastering delle registrazioni. E 'strano che in questi ultimi anni, DG, Sony, Warner (EMI) hanno tutti avuto grande enfasi sulla ri-masterizzazione di nuove collezioni di materiale d'epoca, come questo. Eppure, come il recente ed eccellente edizione Kubelik, nulla è mostrata o pubblicizzato sulla ri-masterizzazione di queste registrazioni. Vi è un copyright 2014 elencato per la musica nel libretto, forse è un indizio che potrebbe essere stato ri-masterizzato, ma non dovrebbe avere a indovinare. Ho confrontato alcune delle nuova collezione rispetto alle versioni precedenti che ho avuto, che non sono state riprese masterizzato (OIBP): vale a dire. Mozart Sinfonia set "Two-Fer" o CD-doppio prodotto da PolyGram Francia nel 1992, e il concerto per pianoforte di Brahms # 2 emesso anche dalla Universal Classics Francia nel 2005. In questi due confronti, vi è un miglioramento notevole nelle alte frequenze che credo che percepisco, quindi questo implica, almeno alcuni dei CD 45 nella nuova serie sono ri-masterizzata. Il Bartok Dance Suite (CD 2) suoni distintivi, ma non avevo la versione confronto preliminare per questo, né la splendida prestazione Annie Fischer del Beethoven Concerto per pianoforte n 3 su CD 5.Nella d'altra parte, il confronto è andato negativo sul sinfonie di Beethoven. Ho confrontato con il set di "Torre Records Vintage" rilasciato dalla DG Giappone nel marzo 2013, che ha indicato che si basava su un 24bit / 192kHz re-mastering: e mi dispiace di segnalare che le versioni di questa nuova casella manca la scintilla e ad alta definizione delle versioni Torre / DG Giappone. Non ho avuto la possibilità di ascoltare la maggior parte degli altri 45 CD nella nuova casella, e sarà aggiungere o modificare la mia recensione come che progredisce. Ogni CD ha copertine originali come si può vedere nelle pubblicità, e sono lieto di riferire c'è informazioni complete traccia sul retro di ogni copertina del CD. Le foto d'epoca, e buon saggio di Tully Potter sono molto apprezzate, che copre un artista che detiene un posto speciale nel mio cuore. Ma da non perdere che scaricare in più menzionato nell'ultima pagina del libretto, che ha molto più delizioso dettaglio. Io acutamente guardare avanti per il volume del prossimo anno due, che porterà le opere e opere vocali. Spero che il Figaro in quella scatola viene ri-masterizzato. (Forse per completisti si dovrebbe anche gettare la Cosi condotta da Jochum nel 1963, con il cast di Fricsay, dopo la sua morte?) In caso contrario, abbiamo già buoni versioni OIBP del Don Giovanni, Zauberfote, e molti altri. Ma sarà sicuramente il benvenuto troppo. Grazie, DG !!

Nulla da segnalare sui record che sono eccellenti. Io do solo 3 stelle perché i metadati era sciatto dalla DG. Non utilizzato nello stato per una biblioteca digitale. E anche, a differenza della "Raccolta Jacket originale" da un altro editore, la maggior parte delle coperture hanno poco a che fare con il contenuto del CD. Deutsche Grammophon avrebbe potuto fare uno sforzo per fornire un prodotto finale migliore, mentre questa casa ha tutte le informazioni per farlo.

Quindi, è molto gradito come la nuova produzione di 49 CDS 100 ° compleanno di Ferenc Fricsay, si deve purtroppo essere chiamato un fallimento. In completamente unmusical, la gamma dinamica delle immagini è stata aumentata. Come uno dei pochi membri sopravvissuti dell'orchestra degli anni '50, devo essere molto dispiaciuto questo purtroppo. Fricsay è stato costantemente al lavoro per raggiungere il suo suono e questo ha sempre discusso con le testine di registrazione e tecnici. Se si ascolta a questi nuovi CD attraverso gli altoparlanti e di regolare il livello del volume in modo che si può sentire il PP-luoghi a tutti, FF-punti sono poi così forte che si deve preoccupare, gli altoparlanti vengono distrutti, per non parlare che proprio orecchio danneggiato. Non si pone il suono originale, ma un completamente sbagliato dal conduttore Ferenc Fricsay. Mi dispiace per criticare come molto sfortunato ed indicano la nuova registrazione come non è raccomandato.

Purtroppo, devo collegare me Recensione di Werner Berndsen da 2014/08/11. Nella nuova edizione degli ingegneri si sono diffuse le dinamiche di ripresa troppo lontano. Ora ho sentito mi attraverso molti pezzi della collezione, sia sulla mia - certamente non male - impianto stereo, come le cuffie. Qui regola il volume in modo che i punti di fortissimo sono tollerabili, le fermate di piano sono in parte quasi impercettibile - e le piste di rilascio magistrali -. Come nel 1 ° set di 6 ° sinfonia di Tchaikovsky - scompaiono completamente. Ho aumentare il volume fino ad ora che i luoghi pianissimo sono ancora bello sentire, mi lacrime già a orecchie Forte off. Posso solo supporre che la DG così ha voluto "rinfrescare" i colpi un po '. Tuttavia, essi hanno il bene fatto troppo. E che che sia mai stato registrato in una raccolta che contiene molte interpretazioni che appartengono alle mie orecchie il meglio. Sarebbe molto auspicabile che la DG corretto nuovamente lo stesso errore, almeno per la versione scaricabile di questa collezione magistrale.